|
UVOD
PREDGOVOR
V provincionalni nedoločljivosti lastnega odnosa do stvarstva so v
slovenskem prostoru dogodki, ki presegajo to provincionalno
nedoločljivost in ortodoksnost v povzemanju izbranih tujih
mišljenj, zelo redki. V obdobju po 2. svetovni vojni, ko so prostor
Slovenije priključili Vzhodu in ga poskušali preobraziti v enega
izmed zgodovinskih totalitarizmov, v komunizem, se je, vsaj na
področju likovne umetnosti, dr. Luc Menaše temu uprl in s svojo
avtoriteto in pripadnostjo svobodni evropski umetnosti utiral pota
moderni slovenski likovni umetnosti. Tako je zavrnil politično
"umetnost" totalitarizma: socrealizem.
Velik del prizadevanj takratne in sedanje moderne slovenske likovne
umetnosti bi lahko označili kot "tranzicijsko obdobje". To obdobje
je obdobje ponovnega vzpostavljanja s komunistično revolucijo
pretrganih stikov s svetovnimi likovnimi tokovi. Čeprav so bili ti
stiki v mnogih primerih (tudi pred 2. svetovno vojno) bolj ali manj
površinski. Slovenska totalitarna ideologija, ki je kadrovsko in
ideološko obvladovala vse mehanizme in institucije, je ta izziv
sprejela, ga polagoma preusmerila v svoj prid in se na koncu z
"avantgardno" pojmovano umetnostjo (ki jo je Fellini groteskno
upodobil v svojem filmu Amarcord) identificirala in jo prenesla, kot
svojo doto in seme, v sedanjo slovensko stvarnost. Večina institucij
je še dandanes v rokah nekdanjih moralno-politično preverjenih
kadrov.
Vendar ta intervencija ideologije ni minila brez posledic. Ob stiku
s sodobnim evropskim slikarstvom v ideološko opredeljenem prostoru
ni bilo mogoče razviti temeljev lastnega likovnega mišljenja in
odnosa do stvarstva. Se pravi: mišljenjskih in poetičnih temeljev,
ki bi pogojevali to umetnost. Te temelje so na robu družbe razvijali
tisti slovenski misleci, pesniki in pisatelji, ki so bili za resnico
pripravljeni tvegati celo lastno svobodo. Svoboda pa je bila v
totalitarnem sistemu tako ali tako irelevantna, čeprav naj bi
taborišča in zapori dokazovali prav nasprotno. Povezave in stiki med
tema dvema umetniško usmerjenima skupinama so bili sila redki,
vezani na nekaj posameznih primerov.
Dr. Izidor Cankar je že leta 1957 zapisal: ".. da je otroško
početje, če kdo išče nove umetnosti, novega stila in misli, da se da
kaj takega doseči s formalističnimi razpravami. Da se v kaki socialni
skupini uveljavi nov stil, se mora v njej formirati nova miselnost.
Če gre za ustvarjanje novega stila ali za razveljavljanje starega,
je to vedno delo, ki sega daleč preko čisto umetnostnih vprašanj in
zadeva celega človeka."Herbert Read je že leta 1933 v svoji knjigi
Art Now opozarjal na pomembnost mišljenskih in poetičnih temeljev
kot osnove in izvora sodobne umetnosti.
Nobene zgodovinske in družbene okoliščine ne morejo zavreti in
onemogočiti umetniške izpovedi pravih umetnikov. Prav zaradi njih se
mi zdita v slovenskem prostoru za današnji čas prelomni deli dr.
Milčka Komelja in akademika dr. Tarasa Kermaunerja. Mislim na esej
"Rembrandtova tolažba" dr. Milčka Komelja in na njegovo knjigo
Poteze, v katero je esej vključen. V tem delu avtor vnaša v
slovenski prostor "živo navzočnost drugega", tako kot jo pojmuje
Emmanuel Levinas.
Drugo takšno delo je "Navzočnost božjega v slovenskem slikarstvu" dr.
Tarasa Kermaunerja. S to knjigo v slovenski prostor prihaja nov
odnos, ki razsvetljuje božje (sveto) kot eno od razsežnosti v
umetnosti, skupno človeku, planetu in vesolju.
Za celotno razmišljanje je bilo potrebno daljše obdobje. Ob obeh
omenjenih delih je bilo treba izoblikovati nov pogled in morda tudi
drugačno dojemanje in razlago umetnosti. Kar seveda ne pomeni moje
indetifikacije s svetom, kakor ga prikazujeta avtorja, čeprav bom
razmišljal o istih stvareh, vendar kot umetnik, na drugačen način.
Se pravi, o duhovni enosti stvarstva, o Bogu in o božjem, ki preveva
stvarstvo, o božjem Tarasa Kermaunerja in o navzočnosti Drugega,
dogajajočega se skozi umetnost. Prav zaradi tega bo treba na novo
razmisliti tudi o svetno-planetarni in kozmični dejanskosti, ki je
povezana s poetiko in tu svetnost jo.
Ta zapis je poskus razumske in intiutivne interpretacije razlogov,
kakršni pogojujejo nastanek procesa stvaritve tistih umetniških
del, katera že v samem začetku niso pogojena in obremenjena s
slogom, ki naj bi opredeljaval zgolj posamezni parciaini pristop v
nekem, meni nerazumno deklariranem scientističnem razvoju umetnosti.
Ta "razvoj" pa je, žal, popolnoma v skladu z moderno poznanstvenjeno poetiko, kjer tehnika in tehnologija vedno uspešneje
prekrivata poetiko. Prav tako ta zapis nima ambicij, posegati v
domeno umetnostnozgodovinske teorije ali celo filozofije. Želi biti
le vpogled v ozadje ustvarjanja sodobnega umetniškega dela. Vpogled
v tisto "ozadje", ki ga kot umetnik sploh lahko razumsko
indentificiram in ima svoj polni smisel le skupaj s slikarskim"
opusom, ki sem ga naslikal.
Toda za takšno razmišljanje je potrebno upoštevati tiste velike
slovenske mišljenjske oziroma filozofske poetike - na področju
umetnostne zgodovine jih je precej manj -, ki so opredeljevale in
ustvarjale slovenski kulturni prostor v sodobni Evropi, vendar samo
tiste, ki so bile in so ostale do stvarnosti znanstveno objektivne.
Druge pač spadajo na področje zasebne, merkantilne, grupaške,
ideološke itd. kritike ali klike oziroma privatnega interesa. Prav
tako bo treba te poetike soočiti z evropskimi, kolikor jih seveda
poznam oziroma razumem, in vzpostaviti distanco oziroma razmerje do
znanosti in metafizike ter transcendence.
Na proces ustvarjanja umetniškega dela poleg duhovnega vzdušja
okolja in časa vplivajo tudi prirojena intelegenca, intuicija,
invencija, vizija, luč in ne nazadnje talent oziroma sposobnost
(usposobljenost) za kreacijo; isto velja za umetniško kritiko.
Bralca pa prosim za potrpljenje in naklonjenost pri branju. Probleme
in vprašanja bom poskušal predstaviti ali o njih povedati svoje
mnenje, v okviru celotnega razmišljanja. Zato bralca prosim, da s
svojo polemično mislijo počaka do konca.
Uvod
1. Racionalni okvir in transkozmičnost božjega
Med prvimi je v sodobnem slovenskem prostoru vprašanje Boga v
umetniškem delu postavil dr. Dušan Pirjevec v svojem znamenitem
eseju Bratje Karamazovi in vprašanje o bogu. Pirjevec konča svoj
esej s stavkom: "Ta temelj je pesništvo, ki ni posnemanje, se ne
nanaša na nič, kar je bilo zunaj njega, marveč se dogaja kot
samopostavljanje biti v pesniško delo, da zasije v svojem
skrivnostnem sijaju in se imenuje bog." Ta njegov stavek sicer
končuje misel o temelju romana oziroma destrukciji, da se pokaže
temelj romana, ki ga je v sodobno Evropo postavil F. M. Dostojevski
in je prav tako aktualen in skrivnosten kot v času, ko je bil
zapisan.
Dr. Taras Kermauner ne postavlja več vprašanja o Bogu in ne išče
odgovora na zastavljeno vprašanje, temveč postavlja božje v sam
izvir umetniškega dela.
Prav ta razlika v razmišljanju med obema avtorjema pa je zelo
pomembna za razumevanje osnovne ideje obravnavanega teksta še
posebej, če božje Tarasa Kermaunerja ni pojasnjeno v svojem izvornem
smislu in je mogoče to božje dojemati večplastno, na primer kot
Svetega Duha, ali nasprotno, kot vizijo mistika.Če hočemo razumeti
Boga ali božje, ne pa doživeti oziroma čutiti Boga ali božjega v
sebi oziroma v posamezni osebnosti na osebni, planetarni, kozmični
in transkozmični ravni, moramo najprej ugotoviti, do kod sega
razumska predstava oziroma percepcija o človeku, planetu in vesolju
ter kakšen je znanstveni odnos do umetnosti in transcendence, do
Boga in božjega, Drugega. To je pomembno predvsem zaradi prepletanja
razumskega in čutnegaduhovnega v doživetju umetnine oziroma božjega
v umetniški stvaritvi. Obe poetiki, tako Komeljeva kot
Kermaunerjeva, pri obravnavi umetniškega dela posegata v sam začetek
evropskega razumskega in znanstvenega mišljenjskega temelja, ki ga
je postavil Parmenid. Platon v svojem delu o Parmenidu sledi
dialogu, ali bolje rečeno, monologu Parmenida, ki v osnovo
mišljenja postavi Eno in to Eno ogradi tako od intervencij
"zdravega razuma" kot tudi od boga oziroma teologije. Eno je uvod v
abstraktno človeško razmišljanje. (Hegel je sicer bolj naklonjen
Heraklitu, ker je izpostavil višji totalni pojem nastajanja in
trdil: Kot ni bit, ni niti nič, ali tudi: Vse teče - vse je
nastajanje.) Parmenid govori takole: Če je v bogu najpopolnejše
spoznanje samo, potem to gospostvo ne bo moglo vladati, pa tudi
spoznanje ne bo vedelo o nas in o čemerkoli drugem pri nas, ker tudi
mi ne vladamo bogovom z našo oblastjo niti ne spoznavamo z našim
vedenjem o božjem, bogovi pa iz istega razloga niso naši gospodarji
in ne spoznavajo človeških zadev, čeprav so bogovi.
Eden izmed slovenskih mislecev, dr. Tine Hribar, danes razmišlja
podobno: "Bog je neskončen in večen, ljudje pa smo umrljivi, zato
smo podrejeni dvema stvarema: preživetju in doseganju svobode." Prav
v svobodi človeške volje (izbora) in mišljenja pa je bistvo
pojmovanja obeh mislecev.
Vendar Parmenidovo Eno v resnici odkriva dualnost in enost kot
temelj narave našega vesolja, ki je po današnjih znanstvenih
spoznanjih nastalo kot ostanek izničenja (anihilacije) materije in
antimaterije v najzgodnejšem obdobju svojega bivanja, čeprav zgodba
o antimateriji v globinah galaksij in vesolja še zdaleč ni
pojasnjena. Kdor vsaj malo pozna znanstveni novorek pri odkrivanju
subatomskih delcev, bo kmalu uvidel, da ima skoraj vsak delec svoje
nasprotje, kolikor že sam po sebi ni nosilec dveh različnih
pogledov, dualizma valdelec s seštevkom zgodovin v prostoru-času. Na
primeru takšnega dualizma delcev (npr. fotona) je Werner Heisenberg
leta 1927 postavil svoje znamenito načelo nedoločljivosti, ki je eno
izmed osnov najsodobnejših pravil in spoznanj moderne fizike,
kvantne mehanike. Tudi z drugimi stvarmi v vesolju je podobno,
primerov je nešteto, naj navedem samo nekaj iz makrokozmosa: recimo
Črne luknje (kvazarje?), ki morda ob rojstvu prikazujejo tudi že
smrt gaIaksij, čeprav Črne luknje odpirajo še druge možne razlage
in spoznanja.
Parmenidovo Eno je tuje definiciji in meji, mestu in času,
istovetnosti s seboj in razliki z ozirom nase, podobnosti in
nepodobnosti , tuje biti in spoznanju, katerega kategorije sicer
konstituirajo vsi ti atributi. Je nekaj drugega od vsega tega, nekaj
drugega je v absolutnem smislu in ne z ozirom na kak relativni člen.
Zato Emmanuel Levinas misli, da je Eno nerazodeto; nerazodeto pa ne
zato, ker bi bilo vsako spoznanje preveč omejeno ali preveč
neznano, da bi sprejelo njegovo luč. Nerazodeto je zato, ker Eno
narediti se spoznavno implicira dualnost, ki se že sklada z
enotnostjo Enega. Eno je onstran biti, ne zato, ker je prikrito in
nepojmljivo, temveč zato, ker je povsem nekaj drugega kakor bit.
Zato Parmenidovega Enega ni mogoče izvajati iz singularnosti.
Enako tudi Tine Hribar v svojih esejih Beseda molka in Molk besede
razkriva dualnost v razumevanju svetlobe-luči in sence-teme. Podobno
Carl Jung ugotavlja dvojnost pojavov in dogodkov v svojem eseju
Sinhroniciteta (Synchronizitet ): gre za "princip nevzročnega
povezovanja" in misli, da je dvojnost določenih pojavov neodvisna
tudi od prostora in časa. Tudi Heglova bit in njč temeljita na
podobnem spoznanju. V likovni umetnosti je to dualnost sveta in
stvarstva najbolj skrivnostno upodobil Hieronimus Bosch na sliki
Sedem smrtnih grehov. Tudi na drugih Boschevih slikah zasledimo to
videnje. Veliki slovenski umetnik Rihard Jakopič je zapisal, da vse
stvari na svetu, materija, duh, drobci in celote, žive razgibane od
dveh mogočnih sil v medsebojni odvisnosti, v neprenehnem menjavanju
in spreminjanju, in kadar bi ponehale te sile, tedaj bi se podrl
svet.
Kermaunerjeva interpretacija umetniškega dela temelji na sintezi in
soodvisnosti med znanstvenim in teološkim razumevanjem, v slutnji
in čutenju bistva človeka in vesolja. Kermauner odkriva božjo
simetrijo v umetniškem delu. Njegovo doživljanje in oživljanje
slovenskih impresionistov je pomemben prispevek k ovrednotenju tega
slovenskega fenomena tudi za umetnostnozgodovinsko stroko, vsaj po
mišljenju nekaterih strokovnjakov s tega področja.
Ta celotni zapis bo poskus, razumeti Komeljeva in Kermaunerjeva
razmišljanja o umetnosti kot začetek mišljenja in občutenja novega
tisočletja in uvod v konstruktivno soočenje z evropskim sodobnim
poznanstvenjenim mišljenjem tudi v slovenskem prostoru. Bralcu bomo
prepustili, da sam presodi, kam spada krščansko božje Tarasa
Kermaunerja. Občutje božjega pri Tarasu Kermaunerju sodi v okvire
krščanstva in ga je treba razlikovati od sedanjih religioznih, pa
tudi scientističnih poskusov nadomestitve krščanstva in drugih
velikih religij z gibanji, kot so: svetost življenja, racionalni ali
idealistialistični monizem, kozmična religioznost, new age, novo
krščanstvo itd. v umetnosti in življenju. Vendar so ta gibanja, ki
so večinoma nastajala zadnjih štirideset let (nekatera sicer že v
prejšnjem stoletju), zelo različna po svojem izvoru. Gredo od pranja
možganov kakega dr. Camerona v službi CIE, Maove kulturne revolucije
in podobnih ideologij ter posameznih segmentov industrije zabave,
kamor po mojem spada cela vrsta različnih skomercializiranih sekt,
do resničnih človeških prizadevanj pri iskanju smisla in resnice
zunaj velikih institucij vere in države. Še posebej moramo biti na
ta gibanja pozorni v moralno izpraznjenem prostoru, ki je ostal kot
zapuščina totalitarnih ideologij ter zatiranja in izničevanja
Katoliške cerkve oziroma krščanstva.
Vsaj dva velika slovenska misleca sta v svojih poetikah izpostavila
tudi znanstveni vidik položaja v vesolju, in sicer dr. Dušan
Pirjevec v eseju Bratje Karamazovi in dr. Ivan Urbančič v poglavju O
položaju na Planetu v knjigi Zaratustrovo izročilo 1. Njun pristop
me je opogumil, da sem pri razmišljanju o božjem dr. Tarasa
Kermaunarja pogledal, kaj kažejo zvezde. In to dobesedno.
Astronom Fred Hoyle je v knjigi Frontiers of Astronomy leta 1955
zapisal: "Vesolje je vse; tako žive kot nežive stvari, tako atomi
kot galaksije; če duhovno obstaja tako kot snovno, potem vse duhovno
tudi; in če so kje kaka nebesa in pekel, potem nebesa in pekel tudi,
kajti po svoji naravi sami je vesolje vse, kar je." Ne glede na to,
da so astronomi danes, vsaj večinoma, bolj naklonjeni drugačni
razlagi vesolja, teoriji o Velikem poku, povsem drugačni, kot je
vesolje razlagal Fred Hoyle s svojo teorijo o "trajnem ravnovesju",
ta njegova misel o univerzalni naravi vesolja ostaja pomemben del
znanstvenega spoznanja in mišljenja o vesolju. Stephen Hawking se
sprašuje podobno; če je res, da je vesolje samo v sebi zaključena
celota in nima meja ali robov, potem nima ne začetka ne konca:
kratko malo je. Kam bi potem s stvarnikom?
Tole razmišljanje si ne pripisuje kakršnekoli znanstvene analize
ustroja vesolja, temveč je samo refleksija tistega stanja znanosti,
ko znanstvenik v poljudni obliki razloži svoje znanstvene ideje in
jih kot človek ali mislec aplicira na osnovna vprašanja bistva
vesolja in človeškega, spoznanja. To pa je položaj, ko tudi
znanstvenik operira oziroma razmišlja na drugem področju spoznanja;
recimo na filozofskem ali poetskem. Domala vse teorije o nastanku in
naravi vesolja danes v svoje teorije vključujejo neizpodbitno
dejstvo, da se vesolje širi oziroma ukrivlja. Tu nastane prva
težava v razmišljanju o božjem. Pri znanstvenem razumevanju tako
vesolja kot Boga obstaja limit, meja, ki jo sproti postavlja
razširjajoče se vesolje. Ta meja seveda ni končna ali prostorska
omejitev in jo je težko pojasniti; najbolj preprosto bi jo lahko
označili kot časovni limit oziroma časovno omejitev vesolja. Kar pa
se nikakor ne sklada z našim pojmovanjem večnosti in neskončnosti
Boga, razen če menimo, da je Bog zunaj vesolja in od zunaj preseva
vesoljstvo s Svetim Duhom. Da pa bo ta omejitev bolj razvidna, bo
treba pogledati, kako znastveniki vidijo vesolje in njegov ustroj
oziroma njegov "Fiat".
Na začetku moramo najprej omeniti za astrofizike dokaj nespodbudni
pomislek Stephena Hawkinga, ki pravi, da je zaradi relativnosti časa
naše videnje zgodovine vesolja le eno izmed mnogih možnih razlag
vesolja. Čeprav sam misli, da bomo v dvajsetih letih razkrili
skrivnost nastanka vesolja.
Prva dilema, ki razdvoji znanstvenike, je vprašanje, ali ima vesolje
končno ali neskončno količino materije. To pa ni tako preprosta
zadeva, če vemo, da je današnje vesolje, vsaj po trditvah večine
astrofizikov, le dobra tisočinka materije, ki je ostala ob izničenju
materije in antirnaterije na začetku Velikega poka. Po mnenju mnogih
astrofizikov ima vesolje, ki nastane v niču, končno količino
materije.Ta dilema pa ima za razmišljanje o božjem bistvene
posledice. Ko je abe Lamaitre razložil teorijo Velikega poka,
nastalega v niču, je sveti sedežpriznal to teorijo že leta 1951.
Druga možnost, ki razlaga Veliki pok kot izvor vesolja iz
"Kozmičnega jajca", ima za posledico neskončno količino materije.
Pri tej teoriji je zanimivo predvsem dejstvo, da se je to "Kozmično
jajce" nenehno zmanjševalo. Najprej so teoretiki mislili, da je bilo
"Kozmično jajce" veliko kakor sončni sistem, potem se je zmanjšalo
na konico igle, nato na velikost atoma in v zadnjem času na
nepojmljivo majhne, tako imenovane "superstrune" , več trilijonkrat
manjše od atoma. Vodilna ideja o nastanku vesolja je teorija o
Velikem poku. Ta teorija je danes splošno znana in 'je ni treba
posebej razlagati. Singularnost Velikega poka sta leta 1970 dokazala
Roger Pen rose in Stephen Hawking. Posebnost vesolja je tudi to:
gledamo ga nazaj v preteklost, da bi spoznali, prihodnost. Stephen
Hawking meni, da kaos narašča v isti časovni smeri, kot se širi
vesolje. Za to, da lahko deluje intelegentno življenje, je potrebna
izrazita termodinamična časovna puščica. Steven Weinberg misli, da
je vesolje v glavnem sovražno in da se je današnje vesolje razvilo
iz nam nepopisno tujega zgodnjega stanja, v prihodnosti pa ga čaka
uničenje zaradi večnega mraza ali neznosne vročine. Zato Weinberg
pravi: Čim bolj razumljivo se nam zdi vesolje, tem bolj nam postaja
nesmiselno. Ljudje niso zadovoljni s tem, da bi se tolažili s
pravljicami o bogovih in velikanih ali da bi omejili svoje misli na
vsakdanje življenjske probleme. Prizadevanje, da bi razumeli
vesolje, je ena zelo redkih reči, ki povzdiguje človeško življenje
nekoliko nad raven burke in mu daje kanec tragične vzvišenosti.
Po spoznanju znanstvenikov ima vesolje svoj začetek, stvarjenje, v
peklensko vroči energiji, ki je v Velikem poku eksplodirala in se
delno spremenila v materijo, ima svoj razvoj (širjenje in morda tudi
krčenje) in svojo smrt.
Po takšnem gledanju ima vesolje povsem človeško podobo. Tako rojstvo
kot bivanje in na koncu smrt, tako peklenski kaos in uničenje kot
tudi dobroto, ljubezen, ustvarjanje in dušo, ki jo preseva božje.
Za celovit znanstveni pogled na vesolje pa je pomemben tudi pomislek
Stevena Weinberga, namreč da mogoče vse vesolje, ki ga vidimo, ves
čas od jedrske sinteze dalje ni ničdrugega kakor homogena in
izotropna kepa znotraj nekega večjega nehomogenega, anizotropnega
Vesolja. Weinbergov pomislek odpira pot kozmološko-teološki teoriji,
da je vsako vesolje sestavni del nekega večjega vesolja oziroma da
biva v njem. Carl Sagan je bil nad idejo o takšni možnosti vesolij
navdušen. Po tej teoriji je vesolje v Bogu. Izrazil je le
obžalovanje, da tega verjetno ne bo mogoče nikoli dokazati. Tudi
geneza obstoječega vesolja, tistega, ki ga vidimo in so ga nekateri
znanstveniki celo stehtali, v tej smeri je kar nekaj številk, nas
pripelje do boljšega razumevanja vesolja. Naše vesolje je izotropno
in se razvija in širi (ukrivlja) po točno določenih zakonitostih,
lahko bi rekli, da vesoljsko razvojno sporočilo (Nagnjenost) deluje
po svojih zastrtih, skrivnostnih načrtih. Takšno možnost je
zagovarjal tudi Albert Einstein, ki je to zakonitost poskušal videti
v poenoteni fizikalni teoriji. Veliki slikar Marc Chagall je v
svojem intervjuju slikovito opisal to željo po razumskem spoznanju
božanskega; rekel je, da je Einstein umrl žalosten, in to zato, ker
mu ni uspelo razkriti oziroma razumeti ustroja vesolja.
V vesolju se ne zgodi nič naključnega. "Veliki oder, na katerem igra
vesolje svojo igro, je tak, da dvojčkoma sovpadanju in naključnosti
dodeluje kaj malo vloge." To jamči s svojo besedo sam sir Fred Hoyle
in mu gre verjeti, kljub njegovi morebitni elegantni zmoti v teoriji
o "konstantnem" vesolju. Vendar Heisenberg in še velik del
astrofizikov misli, da je prihodnost nedoločljiva in
nepredvidljiva, odvisna od naključij, in da vesolje ne bo nikoli
dopustilo, da bi ga človek do konca pojasnil ali razumel njegov
smisel. Rad bi na tem mestu opozoril, da nedoločljivost (pri
mislecih skepsa) pušča vesolje odprto v vse smeri in omogoča razvoj
oziroma spoznanje, ki je drugačno od spoznanja dokončno urejenega in
usojenega vesolja. Med nedoločljivostjo in vzročnostjo pa je možna
Nagnjenost vesolja k prav določenemu smislu v materialnemu in
duhovnemu razvoju. Morda prav ta Nagnjenost vesolja dopolnjuje
oziroma nadgrajuje mišljenje mnogih znanstvenikov, ki trdijo, da Bog
v vesolju (za nekatere Narava) meče kocke oziroma hazardira.
Danes je dokazano, da je bila prvotna eksplozija rahlo neenakomerna
in je tako omogočila nastanek galaksij. Prvotna snov je bila v
glavnem iz vodika in helija. Iz teh oblakov so nastale zvezde in
ustvarile galaksije. To nešteto krat v vseh variantah izraženo
astronomsko dog nanje moramo poudariti zato, da bo lažje razumeti
nastanek življenja in rast duhovnega Vesolja. Astronomi razlikujejo
dvoje vrst zvezd, zvezde tipa II, ki so nastale na začetku, v
velikanskih galaktičnih oblakih, sem sodijo tudi zvezde, ki tvorijo
soj okoli galaksij, in zvezde tipa 1, ki so nastale oziroma še
nastajajo v ostankih plina v galaksijah. Začetek življenja, vsaj
razvitega, je na zvezdah tipa II oziroma planetih komaj verjeten.
Povsem drugačen pa je položaj na zvezdah tipa 1, se pravi, v njihovi
okolici, na planetih. Zvezde so neenakomerno velike; če so večje od
sonca, približno 1,44 njegove velikosti, pa eksplodirajo. Preden
eksplodirajo, v jedrskih procesih ustvarijo atome drugih prvin. Te
prvine, ki jih eksplozija raznese, prej ali slej obogatijo plinske
oblake, iz katerih nastajajo nove zvezde. Tako so počasi nastali
bogati plinski oblaki, ki so ob rojstvu novih zvezd in planetarnih
sistemov omogočili v določenem obdobju razvoja Vesolja nastanek
pogojev za razvoj razvitega življenja. Zdi se, da je življenje
nastalo v določenem razvojnem trenutku vesolja, da verjetno še
nastaja in da mora biti pri tem izpolnjena cela vrsta pogojev.
Človek je tako kot vsako življenje ustvarjen iz atomov, ki so
nastali v jedrskih procesih v notranjosti orjaških zvezd. Že
Shakespeare je mislil, da je genij zvezdni atom.
Ne vem, če sem bil dovolj prepričljiv, moj namen je bil, razviti
misel, da se v vesolju vse dogaja in razvija po nekem skrivnostnem
razvojnem sporočilu (Nagnjenosti) vesolja. Tako nastanek galaksij in
zvezd, tako eksplodirajočih zvezd, tako nastanek življenja,
razvitega življenja, tako ljubezen in končno tudi spoznanje, ki se
imenuje Bog.
Stephen Hawking sicer meni, da Bog včasih hazardira in včasih vrže
kocke tako, da ne vidi, kaj se je pokazalo. S to trditvijo razvija
dalje princip nedoločljivosti Wernerja Heisenberga in se približuje
mejam, do koder vesolje človeku dopušča spoznati svoj ustroj in
smisel.
Vendar to ne more biti povod, da bi zdaj v nekem drugem času in na
neki drugi ravni ponovili zmoto dokončne vednosti in dokončnega
spoznanja o vesolju, nekega novega zaključenega Aristotelovega
sistema ali dokončne urejenosti oziroma neurejenosti narave vesolja.
Posledice so iz zgodovine dobro znane. Tak dokončni sistem svetne
vednosti o vesolju je na primer odgovarjal katoliški cerkvi, vendar
sta to navidezno prekrivanje vere in svetne zmote o dokončni
vednosti o vesolju silovito pretrgala Galilei (po oživljeni ideji
Nikolaja Kopernika oziroma Montanusa, da se zemlja vrti okoli sonca)
in Descartes, ki je mišljenje indetificiral z razumom: Mislim, torej
sem.
Razodetje Boga - Kristusa in Sveto pismo sta izročilo antike
človeštvu, sta resnica in lepota, ki ju ni mogoče nikoli dokončno
racionalno pojasniti in razumeti. Transparentna sta in dosega ju le
ljubezen. Zato so poskusi socialne razlage krščanstva (npr. Frommova
dogma o Kristusu), psihološke analize (npr. Jungov Immitatio
Christi), zgodovinske interpretacije religij, zanikanja vere in
krščanstva s strani materializma in podobno samo poskusi, kako
racionalno razložiti božje, Poesis, na nivoju trenutne znanstvene
resnice ali politike. To bi lahko trdili tudi za nekatere samovoljne
razlage Svetega pisma, ki so si jih privoščili posamezniki že na samem
začetku krščanstva, da omenim samo Kerinta in njegovo vizijo konca
sveta. George Leclerc je s svojim delom "Nauk o Zemlji" že v 18.
stoletju obračunal z izročili Mojzesovega poročila o stvarjenju in
tako umestil Mojzesa v skrivnostno simboliko in Poesis krščanstva, v
vero.
Martin Heidegger je v svojem znamenitem eseju o izvoru umetnosti
analiziral sliko kmečkih čevljev Vincenta Van Gogha. Sliko je
podrobno analiziral z več vidikov, z zgodovinskega, sociološkega,
socialnega, estetskega itd. Po teh analizah je zapisal, da s tem o
izvoru umetnosti oziroma o umetnosti Van Goghove slike ni
povedanega še nič. Podobno je s tovrstnimii znanstvenimi analizami
vere. Heidegger misli, da je izvor umetnosti v izvoru človeštva.
Isto lahko na neki način trdimo tudi za vero oziroma za božje.
Človek lahko odkrije navzočnost Boga v sebi s svojim odnosom do
soljudi, do okolja in stvarstva, z ljubeznijo in odpuščanjem ter s
kesanjem in usmiljenjem. Vest je tista, ki presega zgolj preživetje
in ohranjanje posameznika za vsako ceno. Vprašanje o izvoru vesti
je za znanost prav tako še neodgovorjeno in skrivnostno vprašanje.
V današnjem poznanstvenjenem času pa se zdi, da je vest moteč
element, bolj stvar mistike kot realitete. Moderni časi zahtevajo
drugačne norme življenja, človek naj bi se osvobodil tudi vesti in
Boga. Denar in moč sta merilo poznanstvenjene civilizacije. Božje je
mnogoplastno spoznanje človeške intuicije, vere in samozavedanja.
Znanost danes razločuje posvetno božje od posvetno prepoznavnega,
razumsko razumljenega vesolja in postavlja okvir za odgovore na
vprašanja človeštva: Kdo je človek? Od kod prihaja? Kam gre?
Božje ni ulovljivo v časovno in prostorsko omejenost, ne glede na
to, da se to človeško razumljeno Neskončno in Večno v resnici nanaša
na minljivo, čeprav na vsako neskončno sta(lje Vesolja v njegovem
širjenju (ukrivljanju), od velikosti konice igle, kakor trdi Trinh
Xu an Thuan, ko še ni bilo razlike med časom in prostorom, kjer je
vesolje razneslo, pa tja do neskončnih prostranstev, ki jih sproti
ustvarja razširjajoče se vesolje. Bog in božje je stvaritveno in
dejavno navzoče v tem dogajanju, vendar po svoji naravi ni časovno
minljivo in prostorsko omejeno ter je zato bivajoče kot
transkozmično.
To pa seveda ne pomeni, da smo Boga in božje umestili v neznane
daljave, v nekakšno nebeško večnost in neskončnost. Prav nasprotno,
tusvetnost Boga in božjega je tista, ki Boga opredeljuje kot
transkozmičnega. Ta tusvetnost je v današnjem svetu navzoča in
poimenovana na mnogo načinov, imamo mnogo imen za isto stvar; od
vere v Boga, doživljanja in sprejemanja Kristusove žrtve na križu do
navzočnosti božjega oziroma božje poti.
Ta navzočnost je za človeka ključno, esencialno vprašanje. Bog je
absolutno Kozmično in Transkozmično. Zato si božjega kot
transkozmičnega ne more nihče prilastiti. Sele s prisotnostjo
oziroma zavedanjem te prisotnosti, ko sprejme božje kot svoje
bistvo, se lahko človek osvobodi. Sele takrat lahko popolnoma
osvobodi tudi svojo misel in se zave svoje vloge na tem svetu.
Zato so pomisleki o bogovih ali o Bogu, tako Parmenidovi kot
Hribarjevi, izvzeti iz celostne strukture vesolja, čeprav zadevajo
eno od bistev stvari: osvoboditi človeško voljo (izbor) in misel. Ti
pomisleki so imeli v sodobnem času svoj skriti namen v
posledici, odstraniti
Boga in božje ne le iz svobodne misli in volje, ampak tudi iz
tusvetnosti oziroma iz zavesti. Taka miselnost pa ima lahko oziroma
je že imela strahotne posledice. Vzporedni pojav znanstvenega
razvoja in posledic tega razvoja so raznovrstni totalitarizmi in
družbe zgolj preživetja. Takšna miselnost ne zavezuje človeka k
ničemur in ostaja odprta v smer, ki je sam nič. Kar pa je v popolnem
nasprotju s človeško odgovornostjo za Planet in morda za celotno
vesolje, odgovornostjo, ki je bila usojena že Adamu, potem ko je
razločil Dobro in Zlo.
Naše vesolje je izotropno, kar pomeni, da v njem veljajo določene
zakonitosti, ki sploh omogočajo kontinuiteto njegovega razvoja
oziroma širjenja (ukrivljanja). Na eni strani absolutna ničla
toplote pri - 273°C, svetloba s svojo končno hitrostjo, prav tako
spin elektrona v atomu, lahko bi naštevali v neskončnost. Na drugi
strani pa dvojnost lastnosti ene in iste lastnosti oziroma
subatomskega delca in nepredvidljivost končnega rezultata. Pomembno
pa je, te zakonitosti razumeti tudi kot omejitve, meje, ki vesolje,
takšno, kakršno je, sploh omogočajo. Ne bom bolj zgrešil kakor
znanstvenik, ki meri približno razdaljo do bližnje galaksije na
osnovi utripa kefeid, če rečem, da tudi za človekov obstoj in
njegovo bistvo veljajo podobne zakonitosti in meje. Velik del teh
zakonitosti na duhovnem področju uči krščanski evangelij.
Kajti tudi danes ni mogoče z zanikanjem Boga, Jezusa Kristusa, ki je
s svojo navzočnostjo na Zemlji mimogrede razrešil tudi Parmenidove
zadržke pri njegovem razmišljanju o bogovih, čeprav so atenski
modreci sv. Pavla s smehom zavrnili, ko je v svojem govoru na
areopagu v Atenah pričeval o Bogu in o njegovem vstajenju od smrti.
Boga in Bogočloveka ni mogoče zreducirati na teološki ali duhovni
produkt antike v planetarnem načrtu (zavestnem ali stihijskem)
obrzdanja "človeške živali" in mu dati višji smisel. In z zgodbo o
učlovečenju . Boga po človeški podobi in o njegovi žrtvi pokazati
tudi cilj in smisel človeštva, ki vantiki še ni' razumelo pomena
znanosti in tehnike. To naj bi danes teologom predstavljalo skoraj
nepremostljive težave. V nekaterih religijah prav zagotovo.
Del teh zakonitosti povzema na mišljenjsko-poetični način Emmanuel
Levinas v svoji Etiki. Povezava Jaza z Drugim je pri Emmanuelu
Levinasu imanenca človeškega izvora in transcendence.
Ob predpostavki, da obstaja Bog in božje kot kozmično in
transkozmično, bo treba osvetliti še vsaj dve razsežnosti, ki sta
neločljivo povezani med seboj. To sta čas in trditev, da je Bog
absolutno transcendenčno.
Čas je definirala moderna fizika. Pomembno poglavje časa je napisal
Maxwell, ko je izračunal hitrost svetlobe. Čeprav je morda res, da
fizika marsikdaj gradi nad praznim prostorom (kje so že Faradayevi
elektrodinamični zakoni), je relativnostna teorija zagotovo osnova
našega razumskega spoznanja časa in narave našega vesolja.
Vendar velja pomisliti na "miselni poiskus" (Einsteinov
Gedankenexperiment), da bi astrofizik s spogledovanjem prav z
relativnostno teorijo in relativnostjo časa poskušal najti
nasprotje relativnega časa v dualni strukturi vesolja. Najti nekaj,
kar bi nadomestilo ukinjeni enotni čas. Rec.imo transkozmični čas,
ki bi zajemal neponovljivo celovitost vesolja. Tega problema se je
lotilo kar nekaj vrhunskih znanstvenikov. Osnovo za možnost, da
določena kozmična sporočila niso odvisna od svetlobne hitrosti in so
hkrati v celovitosti vesolja, je postavil že Einstein v svoji skepsi
do nedoločljivosti kvantne mehanike. Posamezni delci so v globalni
povezanosti med seboj in delujejo istočasno ne glede na razdaljo.
David Bohm je zagovarjal vesolje, v katerem je del splošne
vseobsegajoče celote val informacij, ki je prepleten z vsemi
drugimi.
Ta transkozmična razmišljanja o času najimenitneje povezuje Bellov
teorem medsebojne globalne povezanosti delcev ne glede na razdaljo
oziroma na svetlobno hitrost. To komunikacijo je imenoval brezmejna
celota.
Če obstaja duhovno vesolje tako kakor snovno, potem mirno lahko
trdimo, da tudi duhovno sporočilo in prevevanje duhovnega nima
časovnih in prostorskih omejitev in je v brezmejni celoti
istočasno. Človek oziroma človeštvo je zagotovo ena od točk (stikov)
prehajanja duhovnega in materialnega vesolja.
V globini spoznanja in doživetja duhovnega - božjega sporočila - pa
obstajajo duhovne povezave s celotnim Stvarstvom oziroma skrivnostno
brezmejno celoto. Velik pomen imajo pri tem ljubezen, vera in
poetika. Tudi transkozmično znanstveno mišljenje vedno bolj postaja
nepogrešljivi del te skrivnostne celote. Prav prefinjenost uma in
duha pomeni, tisto povezanost s kozmično Nagnjenostjo, ki človeku
odpira pot v skrivnostne globine brezmejne celote.
Na mnoga vprašanja in zamisli o času in prostoru bodo odgovorila
nadaljnja raziskovanja Črnih lukenj. Mogoče pa je v resnici celotno
stvarstvo drugačno in v njem vladajo tudi druge zakonitosti. V
določenih razsežnostih, recimo v singularnosti, časa sploh ni. Že
sv. Avguštin je, mislil tako; trdil je: ko še ni bilo vesolja, tudi
časa še ni bilo. Večnost brez časa pa bi bila popolnoma drugačna od
naše predstave minljivega in večnega, pojmovanega v skladu z našim
razumevanjem časa. Tudi Kantovi antimoniji čistega uma odpirata vsaj
dve različni vprašanji o vesolju in času. Toda Heidegger vprašanje o
času postavlja takole: mislec (ki ne veruje) bo čas razumel iz časa
(recimo iz dei); kar ima videz večnosti, pa se izkaže zgolj za
derivat časovne biti.
Za razumsko spoznanje časa je pomembna tudi dilema, ki je v skladu z
dualno razumljenim vesoljem: ali je vesolje nastalo v Praniču in
vsebuje vse, tudi Pranič, in je po svoji naravi, tako kot trdi sir
Fred Hoyle, da je namreč vse, kar je ali pa je nastalo (bilo
ustvarjeno), v brezmejnosti in praznosti Praniča in se v ta Pranič
časovno in prostorsko širi (ukrivlja) oziroma ta Nič osmišlja, ne
glede na neskončnost vesolja.
Vesolje se bo po mneju mnogih astrofizikov tako ali tako prej ali
slej razpršilo v samem sebi (morda v Pranič) ali pa se sesulo in
zgorelo (v Praniču). To pa je že zelo blizu Heraklitovi in še
mnogokateri poznejši misli o večnem kroženju. Pranič je navidezni
(pravi) dvojnik neskončnosti božjega. V takšnem Praniču je prostora
za neskončno neskončnih vesolij. Skušnjava, da bi ta Pranič
zamenjali za Boga in ga postavili v temelj vsega, kar je, je za,
mnoge mislece in učenjake zelo velika. Še posebej zato, ker se tu
prepletata dva nivoja, znanstveni in filozofski, kjer Nič ukinja
neskončnost in ne nasprotno. Nič naj bi bil prizorišče Stvaritve, ne
neskončnost ali večnost. Prav zaradi možnosti prikaza dvojnosti Bog
- Nič je toliko bolj treba, božje opredeliti hkrati kot kozmično in
transkozmično.
Martin Heidegger v svoji razpravi Pojem časa ugotavlja
matematiziranje časa in njegovo homogeniziranje ter težnjo, da ves
čas iz njega samega izrinemo v sedanjost.
Način vračanja nazaj je med drugim vest. Preteklost kot prava
zgodovinskost je vse kaj drugega kakor preteklo. Je nekaj, na kar se
lahko vedno znova vračam. Martin Heidegger misli, da bi krščanska
vera sama na sebi morala imeti odnos do nečesa, kar se je zgodilo v
času - tako, denimo, slišimo, da pravijo o času: Bil je čas, "ker je
bil čas izpolnjen".
Mislim, da je razlika le v tem, da je vera navzoča v vsakem časovnem
trenutku, vsaj krščanska, in se vernikom ni treba vedno znova
vračati v nekaj, kar je vse kaj drugega kakor preteklo. Tudi
mišljeno ni takšno, kot so to, recimo verovali stari Egipčani, ki so
bili prepričani, da je spominjanje in govor o pokojnikih oživljanje
teh rajnih.
V Svetem pismu je kar nekaj navedkov v zvezi s časom povezanih s
Kristusom, nanje je verjetno mislil Martin Heidegger:" Moja ura še
ni prišla" (Jn 2,5), "Oče, ura je prišla" (Jn 17,1) "Glejte, prihaja
ura in je že prišla" (Jn 16,32), "Dopolnjeno je" (Jn 19,30). Ta čas
se nanaša na končevanje Kristusovega tusvetnega izročila človeštvu.
V krščanski veri pa to ni dogodek, ki je ostal v zgodovini, temveč
je živa pot krščanske civilizacije. Kristusova pot je pot živega
Boga, navzočega med nami, ne pa božja oporoka ali nenehno oživljanje
zgodovinske biti. Kristus je rekel apostolom: "Jaz sem z vami vse
dni do konca sveta" (Mt 28,20).
Absolutno transcendenčno pa se po mišljenju enega najpomembnejših
mož sodobne Katoliške cerkve, Janeza Pavla II. nanaša na tiste
religije, kjer Vsemogočnega ni mogoče primerjati s tako človeškim
Bogom, kot je Jezus Kristus.
Vendar je tu past, ki je zelo mamljiva, kljub dobronamernosti si je
absolutno transcendenčnega Boga možno prilastiti in v njegovem
imenu urejevati tusvetnost oziroma svetnost. Kjer pa navadno ni
nobene meje med dobrim in zlim, božjim in peklenskim, če to ne
temelji na ljubezni in odpuščanju tudi v tusvetnosti.
Človeški Bog Jezus Kristus je neulovljiv in ga je moč čutiti le
skozi ljubezen. V "ljubezni za nič". Če ob tem po svoje
preinterpretiram misel Dušana Pirjevca: v presevanju božjega v
bistvo človeka, da Bog oziroma božje razsvetli to bistvo s svojim
skrivnostnim sijem.
2. Racionalni okvir človeškega in božjega
Človeško je možno opredeliti na več načinov. Ker pa poskušam
zastaviti vprašanje na ravni umetnosti, sem se odočil za sanje, in
to za prav posebne. Descartes je sanjal in v lastnih sanjah razložil
svoje sanje; prav za to sanjsko razlago v sanjah gre. Menil je
namreč, da ni nič nenavadnega, če pri pesnikih, celo pri tistih, ki
zgolj kvasijo neumnosti, pogosto naletimo na misli, ki so bolj
tehtne, bolj razumne in lepše izražene kot misli, ki jih najdemo v
spisih filozofov. To nenavadno dejstvo je pripisoval božanski naravi
zanosa in moči domišljije, zaradi katere semena modrosti pri
pesnikih vzklijejo z večjo lahkoto in v večjem sijaju kot iz razuma
pri filozofih. Prav ta pesniški pristop pa je značilen za precejšnje
število slovenskih mislecev in kritikov. Kadar gre za pesniški
pristop, je mogoče ob znanstveno resnico postaviti tudi drugo,
poetično razsežnost resnice. Človeški možgani so ustvarjeni tako, da
delujejo s petkratno sposobnostjo, kadar sta obe polovici možganov,
razumska in čutna, vsaka na najvišjem nivoju, usklajeni. Če gre
verjeti Petru Rasslu, šele takrat celotni možgani delujejo s polno
močjo. Človek lahko edino tako doseže svojo največjo ustvarjalno
simetrijo. Ta simetrija pa je lastnost, ki je podarjena le redkim,
zato so ti misleci in kritiki še posebej dragoceni v slovenskem
prostoru. Milček Komelj in Taras Kermauner zagotovo sodita mednje.
Na tem mestu bi rad opozoril na pomembno razliko med njunima
poetikama. Oba sta priznana znanstvenika, medtem ko bi na področju
poetike lahko trdili, da Milček Komelj (ki je tudi sam pesnik)
izžareva neko metafizično dimenzijo, za katero se čuti mistika in
nezaupanje v naključja, ki naj bi v stvarstvu imela pomembno vlogo;
Taras Kermauner pa mnogo stvari razlaga ravno kot naključja in je
zato bolj analitik kot mistik. V svojih stališčih je intuitivno
bliže Heisenbergu in drugim znanstvenikom, za katere so nekatere
stvaritve, na primer nastanek življenja ali človeka, sklop cele
vrste naključij. Ta nagnjenost izhaja pri Tarasu Kermaunerju, ki je
izvrsten poznavalec likovne umetnosti, iz njegove analitičnomišljenjske narave, s katero obravnava prozo, dramatiko,
filozofijo in drugo. Vendar ta lastnost Tarasa Kermaunerja v stiku z
božjim dobiva neulovljivo dimenzijo in takrat šele lahko zaslutimo
njegovo celovito misel. Naravnanost M. Komelja, ki je strokovnjak
na področju likovne umetnosti, pa izhaja iz mistično-poetske narave
slikarstva in pesništva. Na ta pristop je bilo treba opozoriti
predvsem zato, da bodo v okviru tega razmišljanja laže razvidni
razlogi, ki so opredeljevali oba avtorja, da sta izbrala prav
določena umetniška dela, tista, ki več ali manj utemeljujejo tako
"živo prisotnost drugega" kot "navzočnost božjega" v umetniškem
delu. Na to vzdušje opozarjam predvsem zaradi morebitnih pomislekov,
češ da bi avtorja za potrditev svojih idej lahko izbrala katerokoli
umetniško delo. To je namreč običajni očitek nekaterih drugače
profiliranih bralcev in kritikov pri branju analiz in uveljavljanju
novih idej.
Preden nadaljujemo razmišljanje v tej smeri, se moramo tudi sami
vprašati: Od kod prihaja človek, kdo je človek, kam gre? Mnogi so se
to spraševali do sedaj. Prav zagotovo pa najbolj skrivnostno Paul
Gaugin s svojo znamenito sliko, naslovljeno s temi tremi vprašanji
(slika je nastala leta 1897). Gauguin odgovarja na ta vprašanja
poetično, vendar tudi s poznavanjem bistvenih lastnosti človeštva.
Sam je zapisal: "Bog ne pripada učenjaku ali logiku, ampak pesnikom
in sanjam."

Slika je simbolična. Za modrim nebesom in prvinsko naravo je rumena
(sončna) neskončnost. Ta rumenina osvetljuje le nekaj ljudi v
prizoru. V ospredju izstopa žareče osvetljena moška oseba
(postavljena v zlatem rezu), ki kot molitev ali prošnjo dviga roke,
v katerih drži jabolko (spoznanje), zato lahko domnevamo, da se
obrača k tej rumeni svetlobi, katero slutimo za vrh njim robom
slike (rumena je barva Boga, tudi za Paula Gaugina, ki je osem let
poprej, leta1889, naslikal sliko rumenega križanega Kristusa in jo
naslovil Rumeni Kristus). Druge osebe na sliki so ali osvetljene z
rumenino ali potopljene v modrino neba in v modrozeleno prvinsko
naravo. Podoba raja. Vendar je to človeški raj, v njem sta tako
ljubezen kot trpljenje, tako otroštvo kot starost, sreča
zaljubljencev kot tudi osamljenost, melanholija in žalost. Ves
prizor nadzira modro božanstvo, ki je človeški malik in pripada tej
naravi. Ptice in živali dopoljnjujejo prizor. Sporočilo bi lahko
bilo: Adam - človek izstopa iz raja prvinske narave, se zaveda
stvarstva in se zahvaljuje Bogu za spoznanje. Poetična ideja se
zasluti v lepoti življenja, ljubezni, minljivosti ter v tihi žalosti
in skladnosti s čudežno naravo, za katero je še nekaj svetlejšega,
in človek se tega zaveda. Modri malik opozarja tudi na drugo,
stihijsko stran te idile. Človek pripada obema, tako maliku kot
Bogu. Sam se svobodno odloča, komu in koliko. Naslov slike so
vprašanja: Od kod prihajamo? Kdo smo? Kam gremo?, ki so lastoročno
zapisana v rumenini slike. Sicer pa je slika tako silovita v svojem
miru in umirjenosti, v skladnosti barv !n v kompoziciji, v otožni
lepoti, da doživetje slike daleč presega kakršnokoli razumsko
razlago ali razumsko in spoznavno potešitev. Rihard Jakopič bi
rekel, da je slika prežeta z resnico in čistostjo.
Danes vemo, odkod človek in vse živo življenje. Znanost lahko na to
vprašanje odgovori dokaj zanesljivo. Življenje izvira iz središča
zvezd, tistih, ki jih v veličastni eksploziji raznese. Vendar to ni
vsa zgodba o življenju in o človeku. Zgodba o življenju ali pa vsaj
o njegovemu razvoju je več ali manj znana. Namen tega zapisa
zagotovo ni, iskati missing link oziroma antropološkega Adama v
Oldowayski soteski, pred kakimi milijon leti ali pa še mnogo dlje
nazaj v Tanganjiki, v Afriškem rogu ali na otoku Rusing. Rad bi
opozoril na nekega drugega Adama. Tisti prvi je bil sicer zelo všeč
antropologinji Jacuette Hawkes predvsem zaradi tega, ker so naši
daljni predniki izoblikovali človeško telo. Izoblikovali so tudi
palec na roki, ki presega fantazijo še takšnega znanstvenika ali
umetnika. Roka in palec sta postala del možganov. Prapredniki so
razvili ustvarjalne možgane (neokorteks), ki so jih usmerili tudi v
duhovno vesolje. Prav ta drugi Adam, morda tretji ali deseti, ki je
mnogo bliže mojemu srcu, pa je živel pred kakimi 100.000 leti v
današnji Perziji. V votlini, v kateri je verjetno prebival, je
izkopal grob, vanj položil ostanke svojih dragih, ki jih je prej
potresel z rdečo okro in jih zložil nazaj v skrčeno človeško podobo,
pri tem pa obredno pojedel možgane, kar nekateri antropologi
postavljajo v zvezo z enim največjih odkritij človeštva - z
odkritjem neumrljive duše. Svoje drage je obrnil proti soncu in jih
posul s cvetjem ter grob zagrebel. Na osnovi analiz cvetja so
strokovnjaki ugotovili starost pokojnih. Samo nekdo, ki je izgubil
svoje drage, bo vedel, kakšno bolečino in praznino občuti človek ob
izgubi svojcev, ki jih je ljubil. Človeška veličina je v tem dejanju
nedvoumna, naš daljni prednik je razumel smrt in izkazal spoštovanje
umrlim, spoznal je stvarstvo, zaslutil božje in nesmrtno dušo.
Prav Adam je tisti, ki je izstopil iz Narave, v kateri ima vsako
življenje svoje mesto oziroma možnost obstoja. Kozmične (asteroidi,
repatice itd.) in planetarne (klimatske spremembe itd.) katastrofe
so samo del okoliščin, v katerih živi ali preživlja Življenje svoje
možnosti v naravi. Prav razvoj vesti in zavesti ločuje človeštvo od
človeških živali. Z razločitvijo dobrega in zla je Adam prevzel nase
tudi odgovornost za Planet in Vesolje. Človek se zaveda Stvarstva,
možgani in ljubezen mu obetajo tudi nesmrtnost, in kakor kaže razvoj
sodobne znanosti, je to samo še vprašanje časa. Vendar bo za Zemljo
in Vesolje odločilno, koliko in kako bo ta neumrljivi človek razvil
svojo ljubezen in dobroto do drugega, do Drugosti, do Svetosti
življenja, do Stvarstva in do Očeta vsega obstoječega. Od človeštva
je odvisno, ali bosta naš planet in vesolje raj ali pekel. Človek je
že danes sposoben uničiti Planet in iz njega napraviti pekel. Bo
zmožen narediti tudi raj na Zemlji? V Vesolju?
Življenje je veličastni čudež vesolja; smrt, spreminjanje in
minevanje pa velika modrost vesolja. Homer je v Odiseji ti dve
človeški usodi ponazoril v srečanju med Odisejem in padlimi
trojanskimi junaki. Ko jim je Odisej povedal, kakšno slavo uživajo,
so ga zagrenjeno zavrnili: "Veliko raje smo zadnji živi sužnji na
svetu kot pa mrtvi heroji." Weinbergove izjave o človeštvu so
pesimistične, nikogar mu ne bo uspelo prestrašiti s tragično usodo
vesolja, nikogar, ki vsaj malo dojema duhovno vesolje. Človek je, ne
glede na morebitno drugo razvito ali celo razvitejše življenje v
vesolju, edinstven in se tega premalo zaveda. (Veliki ruski fizik
Gamov je bil prepričan, da bodo človeštvo prej ali slej sprejeli v
galaktično zvezo inteligentnega življenja.) Predvsem pa nista
potrebni nobena panika ali zamorjenost, ker je za vse še izjemno
veliko časa. Naša galaksija se v 200.000.000 letih enkrat zasuče
okoli svoje osi in se v 1.000.000 letih premakne za eno svojo
dolžino, potuje s hitrostjo 20.000 km na sekundo proti jati galaksij
v Labodu. Če odgovorim znanstveniku z isto mero, mu lahko zatrdim:
večja verjetnost je, da bo človek naredil Hoylovo vesolje trajnega
ravnovesja, kot pa, da ga bo pustil zmrzniti ali zgoreti. Sir Fred
Hoyle utegne postati celo prerok. Kakor kažejo nove teorije, so mu
nebesa že sedaj naklonjena. Najnovejše raziskave o vesoljskih
prostranstvih dajejo slutiti, da energija nastaja sama od sebe v
praznem prostoru Vesolja. Sir Fred Hoyle je za svojo teorijo o
trajnem ravnovesju potreboval nastajanje materije v podobnih
okliščinah. Obstajajo indici, da se vesolje samoreproducira.
Prav tako ni še povsem jasno, kaj in kje je skrivnostna manjkajoča
"temna snov", ki naj bi bila odločilna za nadaljnjo usodo vesolja.
Morda prihaja energija iz anizotropnega vesolja? Iz energije pa
nastajata tako materija in antimaterija. Teorija neskončno majhnih
delcev, ki naj bi bili manjkajoča snov, tega v ničemer ne zanika. Če
se bodo ta teoretična predvidevanja potrdila, bo teorija o Velikem
poku dobila pomembno dopolnitev z neslutenimi posledicami. Vesolje
bomo morali dojemati transkozmično.
Na drugi (duhovni in mišljenjski ) strani pa je že krščanska
metafizika zavrgla stavek, da iz nič ne nastane nič in postavila
trditev o prehodu iz niča v bit. Hegel misli, da se tisti, ki
zagovarjajo stavek: "Nič je ravno nič ", ne zavedajo, da se s tem
zavezujejo tako abstraktnemu panteizmu eleatov kot tudi Spinozi in
njegovemu panteizmu.

Genetsko sporočilo življenja v vesolju je razpoznavno. Kvantni skok
je že del tega sporočila, čeprav je človek svojo osebnost ustvaril
sam. Človek se več ali manj zaveda svoje svobode in svoje svobodne
odločitve, ve tudi ali pa vsaj sluti, da je vest sestavni del
dobrega, božja iskra, ki ohranja dobro v rahli prednosti in
razmerje v borbi med dobrim in zlim v človeku in med ljudmi.
Med znanostjo oziroma znanstveniki in Cerkvijo, predvsem katoliško,
vlada določena mera nezaupanja in opreznosti, kljub izraženemu
obžalovanju vrha Cerkve o usodah Galileja, Giordana Bruna in drugih
učenjakov. V tistih časih sta imeli Katoliška cerkev in znanost
pomemben skupni prelomni dogodek. Eno od naključij (morda pa ni bilo
naključje), ki je usodno vplivalo na razvoj znanosti in mišljenja na
eni strani in katoliškega sprejemanja ene same znanstvene resnice
kot dokončne resnice na drugi strani (Ptolomejev geocentrični sistem
in Aristotelova urejenost in nespremenljivost vesolja sta se tako
lepo skladala s prepričanjem Katoliške cerkve o ustroju sveta), je
bil osvajaini pohod Filipa II. Španski kralj je bil globoko veren in
Cerkvi predan vladar. Bil pa je pod močnim vplivom vizij Hieronymusa
Boscha. Ta vpliv je razpoznaven tudi iz pisem, ki jih je pošiljal
svojima sestrama. Ludwig Baldass v svoji knjigi o velikem umetniku
opisuje tako Boschevo popolnoma samosvojo vizijo in Stanje sveta.
Svoje slike je izdeloval v skladu s to vizijo. Mislim, da bo
potrebno pri tako mistični viziji iskati tudi daljne vzroke za
Boschev pesimizem o človeški naravi. Bosch ni bil edini v svojem
času, ki je pričakoval izpolnjenje Janezovega razodetja o
tisočletnem kraljestvu Katoliške cerkve, o vstajenju mrtvih in o
poslednji sodbi. Še posebej, če so se prerokbe, ki so se nanašale na
Rim in na rimsko cesarstvo, skoraj v celoti izpolnile. V tem času so
bile gotovo navzoče tudi vizije Janezovih sodobnikov, Tertulijana,
Laktancija in drugih, ki so po tisočletnem kraljestvu krščanstva
napovedovali konec sveta. Verjetno je prav to pričakovanje
izpolnitve apokaliptične vizije v srednjem veku vplivalo na Filipa II., da je v skladu s svojim pomembnim položajem v takratnem svetu
hotel narediti, da bi postal svet katoliški. Ključna prepreka na
poti do odrešitve sveta je bila Anglija. Zbral je strahovito vojsko
- Armado, ki je v strelnem orožju in moštvu desetkrat prekašala
angleško. Po skoraj petih letih priprav je mogočno ladjevje v
avgustovski bonaci leta 1587 odplulo proti Angliji. Glede na
dolgoletne izkušnje je morje v tem času mirno in tiho. Ko pa je
Armada prišla streljaj daleč od angleške obale, se je razbesnel
vihar, kakršnega ni bilo ne prej ne pozneje v tem letnem času, in
uničil Armado. Vprašanje je, kaj bi bilo z Isaacom Newtonom, če bi
se Filipu II. uspelo izkrcati na angleško obalo, in kako bi se
Filipova "vdanost" Bogu v tej smeri nadaljevala. Po tej katastrofi
je bil Filip II. prepričan, da je bil premalo ponižen in veren in da
je bil vihar "božje opozorilo", zato se je umaknil v popolno askezo
in molitev. Osebno mislim, da tako Filip II. kot tudi Katoliška
cerkev nista hotela razumeti sporočila. Vsaj takrat to tudi še ni
bilo mogoče. Katoliška cerkev je morala delovati v skladu s svojimi
nalogami z vzdrževanjem vednosti o Bogu, s širjenjem evangelija, z
ohranjanjem celovitosti Cerkve v spopadu s herezijo in tako dalje.
Že takrat je Cerkev razumela oziroma slutila pot človeštva v totalno
anarhijo, ki jo je treba omiliti in zavreti. Bosch je to anarhijo
naslikal. Vendar ni takoj dočakal slave preroka, ampak so ga v nekem
obdobju razglasili celo za heretika. Kralja Filipa II. nikoli.
Obdobje španskih osvajanj, inkvizicije, grozot vojne, kuge in drugih
nadlog, duhovnih in fizičnih, ki so prizadele ljudi v tem času, je
leta 1564 veličastno upodobil Peter Brueghel st. na svoji znameniti
sliki Triumf smrti. Brueghel v svojem slikarstvu prikazuje obe
strani človeških lastnosti, tako radost, če pomislimo na njegove
otroške igre, ljudske običaje, svatbo, žetev, kakor čudovite
pokrajine in pejsaže hudomušnega in tako resničnega človeškega raja,
do katerega se mora vsak posameznik prežreti sam skozi riževo goro.
V življenju ni nič podarjeno.
Drugo stran, človeško usodo, pa simbolizira znamenita slika, na
kateri slepec vodi slepce. Ta slika je podoba tudi današnjega
sveta, še posebej 20. stoletja. Brueghel ni večobseden s koncem
sveta in apokalipso. Čeprav je slika Triumf smrti polna simbolike in
mistike, je na podobi nedvoumno jasno prikazano, da morebitni konec
sveta ne prihaja od Boga, ampak od človeka samega, da je smrt
plačilo vsem, tako dobrim kot slabim, tako velikim kot majhnim,
revnim in bogatim, enaka za vse, ki plemenitijo ali uničujejo ta
svet.
Vendar se je ta inflacija smrti in apokalipse kazala skozi vso
človeško zgodovino, od krapinske bitke, kjer so arheologi
izkopali prek 600 ožganih okostnjakov z raztreščenimi lobanjami, in
mitološkega vesoljnega potopa do Srebenice, kjer smo prek
televizijskih ekranov gledali pokol kar v živo, doma, v naslanjačih
ob krekerjih. Množična nasilna smrt vzbuja strah in grozo le do
določene mere. Tito je po treh mesecih povojnega pobijanja in
izganjanju stotisočev ljudi v tujino rekel: "Sedaj je pa dovolj,
smrt nima nobenega učinka več." Ivan Grol je ob tem dejal: "To ni
država, to je morišče." Kljub temu da je množična smrt lahko
grozodejstvo, grožnja ali opozorilo živečim, je najbolj tragična
tista smrt, ko umre ljubljena oseba. Ljubezen je tista, ki najbolj
doživi in občuti smrt. Smrt je osebna in najbolj prizadene ljubeče.
Tragedijo smrti lahko osmisli in olajša samo vera.
Prav človeški razum, filozofija in znanost so posredno pomagali
spregledati veličino Kristusovega bivanja med ljudmi, njegovo
odrešujočo žrtev za človeštvo, njegovo pot, njegovo razumevanje in
ljubezen do človeka. Usmeril nas je na pot, na pot, ki bo prej ali
slej postala skupna pot razumskega in duhovnega.
Težnja k popolnosti je v človeški naravi, Cerkev jo oznanja z
besedami papeža Janeza Pavla II.: Ne bojte se Boga, temveč ga
kličite z menoj: Oče naš (Mt 6,9). Ne bojte se reči: Oče! Želite si,
da bi bili popolni, kot je popoln on, kajti on je popoln. Pač:
bodite popolni, kakor je popoln vaš nabeški Oče (Mt 5,48).
Popolnost je možna le v celovitosti človeka, v njegovi
samostojnosti, v njegovi lastni poti, ki mu jo narekujeta duh in
razum. Pot, ki je prikazana z žrtvijo in ljubeznijo. Celotna božja
vloga in njegov namen pri kreaciji človeka pa sta transparentna,
kljub napovedi konca sveta in časa. Spinoza je kot mislec težnjo k
popolnosti dokaj konkretno predstavil v štirih točkah:
1. Natančno spoznati svojo naravo, ki jo želimo izpopolniti, in
hkrati, kolikor je potrebno, spoznati tudi naravo stvari.
2. Na osnovi tega pravilno razvrstiti razlike, skladnosti in
nasprotja stvari.
3. Pravilno dojeti, kaj lahko te prenesejo in česa ne.
4. To primerjati z naravo in zmožnostjo človeka.
Na ta način bomo brez težav videli, kakšna je najvišja popolnost, ki
jo lahko človek doseže. Tako se popolnost sproti dopolnjuje in
kontrolira. Odprta je v obe smeri.
Ta popolnost je izražena v Spinozovem mišljenju, da sta Bog in
narava isto"'oziroma neločljivo povezana med seboj, tako kot sta
tudi telo in duša neločljivo povezana pri človeku enkratna.
Najvišjo filozofsko idejo človeške popolnosti razkriva F. Nietzsche
v Zaratustru. Kot je človeštvo pred nastopom obdobja znanosti in
razuma v renesansi svojo kreativnost in sredstva v glavnem vlagalo v
duhovni razvoj človeka, po tem prelomu vedno več vlaga v znanost in
tehniko. Ti dve človeški dobrini sta preželi sodobni svet. Umetnost,
sem prištevam tudi mišljenje, je pred velikansko nalogo, združiti
duhovno in razumsko v poetičnem sporočilu, ki dosega tisto resnico,
kakršna znanosti in tehniki po mojem prepričanju še ni dosegljiva.
Znanstvenih resnic je bilo že kar nekaj in postajajo vedno bolj
univerzalne in kontinuirane, vendar se ustavijo tako pred mejami
spoznanja, ki jih dopušča materialno Vesolje, kot pred duhovnim
Vesoljem.
Dr. Tine Hribar je opozoril na relativnost in minljivost
mišljenjskih resnic in leta 1981 v totalitarističnem prostoru z eno
samo resnico zapisal znamenito trditev: Resnica o resnici je ta, da
resnice ni. Seveda ta trditev v sedanjem času ne zdrži primerjave z
resnico, ki jo skozi znanost, umetnost, ljubezen in politiko slutijo
oziroma oznanjajo misleci, umetniki, znanstveniki, teologi itd. Deridda bi temu rekel: "vozlišče štirih niti resnice".
Prav tu pa ima velikanski pomen krščanstvo, ki mora kot sodobna
religija sprejeti ta izziv in uravnotežiti človeštvo pred skrajnost
jo znanosti in tehnike. Vest deluje na nivoju človeka in ne na
nivoju umetnosti ali znanosti, zato je krščanstvo (pri nas Katoliška
cerkev) naravnost poklicano, da vzpostavi ravnovesje, kajti znanost
in tehnika v svojem zanosu poskušata spremeniti svet, kot vzporedni
pojav pa spremeniti človeka oziroma izničiti njegov izvor, kar
pomeni: spremeniti tudi njegovo dušo. Poskusov, spremeniti človeka s
silo, je bilo v zgodovini kar precej, začnejo se s poplavami,
žveplom in ognjem, ki naj bi očistili svet zlih in razvratnih
človeških hedonistov in malikovalcev in ustvarili pogoje za nov rod,
kakor lahko razberemo iz Stare zaveze. Iz tistih časov je tudi
izrek: "Mene, tekel, ufarsin." Izrek, ki je bil v sodobnih
totalitarističnih sistemih moto pri preobrazbi iz "zastarelega,
versko ali liberalistično zasužnjenega človeka" v novega človeka
fašizma, socializma, komunizma, nacizma, new lifa, znanosti,
tehnike, bioinženiringa in tako dalje. V tej smeri, s pranjem
možganov, z ustvarjanjem vseh mogočih kultov prek medijev in
skrivnih institucij, velike družbe in ideologije že danes zelo
uspešno delujejo. Ob krščanstvu se je v renesansi ponovno razvila
tudi dolgo zastrta (prikrita) grška podoba sveta in človeka. Zato
etike velikih mislecev 19. in 20. stoletja prav preroško
postavljajo temelje osvobojenega človeka.
Znanstveni zanos pri osvobajanju in tvorbi "novega človeka" je
vizionarsko opisal Huxley v svojem znamenitem romanu Krasni novi
svet. Vendar bo za morebitnega novega človeka znanosti treba znati
klonirati tudi dušo, sicer bo robot, roboti pa bodo iz kakega tršega
materiala gotovo bolj uspešni in trajnejši, predvsem pa
zanesljivejši.
Veličina in
odgovornost človeka za ta svet je v človeškem izvoru. To veličino mu
še najbolj priznava Katoliška cerkev, ki s tem nosi svoje breme
odgovornosti, naložene vsem ljudem. Ne vsem enako, ampak zato, ker
je odvisno od slehernega posameznika, kolikšen del odgovornosti bo
po svoji svobodni volji vzel nase. Le redkim je ta odločitev
olajšana z notranjim glasom ali videnjem. Zato sta ljubezen in vera
tako pomembni v človeškem življenju. Pojav bogočloveka Jezusa
Kristusa je prelomen za vso človeško zgodovino, za vse čase; ne s
silo, z nasiljem ali z mogočnostjo, temveč z ljubeznijo, z
ljubeznijo za nič, z dobroto, z dobroto za nič, z odpuščanjem, s
trpljenjem in z žrtvijo je pokazal pot človeku in človeštvu. Ne
nekemu novemu, ampak temu vsakdanjemu, brez kakega kvantnega skoka,
ki se samoizgrajuje in modri na svojem križevem potu v premagovanju
zla. Ta proces je počasen in mukotrpen, poln nasprotovanja in
nerazumevanja, egoizma in zla, vendar navdahnjen s presevanjem
dobrega, polnega ljubezni, božjega, ki daje človeštvu upanje in
veličino na njegovi poti. Starček Simeon je rekel Kristusu, da bo
"znamenje, kateremu bodo nasprotovali", Janez Pavel pa danes
pravi: Ne bojte se božje skrivnosti, ne bojte se njegove ljubezni,
ne bojte se človekove slabosti ne njegove veličine! Človek niti v
svoji slabosti ne preneha biti velik. "Ne bojte se biti priče
sleherne človeške osebe, od spočetja do smrti."
3. Racionalni okvir poetike in božjega
Sv. Pavel piše: "Če pa Kristus ni vstal, je tudi naše oznanilo
prazno in tudi vaša vera prazna" (1 Kor 15,14). Nikola Tesla je v
svojih zapiskih razkril, da se mu je večina novih idej in zamisli
porodila z notranjimi očmi, ne pa po kakšni razumski logiki ali s
kombiniranjem že obstoječih idej. Najbolj usoden za človeštvo je bil
notranji glas, ki je sv. Pavlu, farizeju in nasprotniku kristjanov,
na poti v Damask razodel veličino in smisel Kristusovega vstajenja.
To je bil začetek vesoljne Cerkve, kjer smo pred Bogom postali vsi
ljudje enaki: "zakaj pri Bogu ni pristranosti" (Rim 2,11).
Znanost in tehnika sta silovito prodrli v svet filozofije in poetike
s svojimi znanstvenimi predstavami in razlagami vesolja. Wittgestein
je ob tem dejal: " Edina naloga, ki še ostaja filozofiji, je analiza
jezika." Morebiti je prav zaradi te izjave za nekatere vodilne
znanstvenike Wittgestein največji filozof 20. stoletja, kar verjetno
izhaja iz želje, da bi znanstveniki razlagali vesolje tudi kot
filozofi in da jih pravi filozofi ali kakšni pesniški sanjači pri
tem s svojimi drugačnimi, mnogo bolj prodornimi in poglobljenimi in
občutenimi stališči in umetniškimi sporočili ne bi omejevali ali
celo smešili. Prvi korak v približevanju poetike in mišljenja je
napravil že Descartes s svojim odnosom do pesništva. Toda poetika
postaja pomemben delež pri razmišljanju mislecev šele zadnjih sto
let, v skladu z znanstvenimi revolucijami, ali bolje rečeno, z
epohalnimi odkritji o naravi materialnega vesolja, ki so sprožila
spoznavni odklon k pozitivizmu.
O poetični dimenziji spoznanja pa so v skladu s svojimi razmišljanji
spregovorili res največji, če omenim samo Martina Heideggerja,
Friedericha Nietzscheja ali Emmanuela Levinasa na eni in
razsvetljenega Janeza Pavla II. na drugi strani.
Pri nas v Sloveniji so zavestno s to povezavo in s svojimi
mišljenjskimi poetikami obogatili naš pretežno pozitivistični
prostor le redki, naj jih navedem le nekaj, od Pirjevca, Urbančiča,
Milčka Komelja, Kermaunerja do Izidorja Cankarja, Bartola, Luca
Menašeja, Ramovša, Zajca, Tauferja, Strniša, Smoleta, Božiča, mojega
očeta in še mnogo drugih. S tem seveda nočem zanikati veličine misli
drugih slovenskih mislecev in ustvarjalcev, od 1. Mraka do čudovitih
razmišljanj o človeku in njegovi ustvarjalnosti A. Trstenjaka in
tistih teologov in duhovnikov, ki so ohranjevali vero in čisto
misel.
Prav zanimiv pa je odnos psihoanalitikov do umetnosti. Značilen,
vendar ne posplošen primer je prav razmišljanje Sigmunda Freuda v
eseju o Michelangelovem Mojzesu: "Umetniška dela name močno
učinkujejo, še posebej pesmi in kiparske stvaritve, redkeje slike.
To me jenapeljalo k temu, da se pred njimi dolgo mudim in jih hočem
doumeti na svoj način, to je zapopasti, s čim učinkujejo. Kjer tega
ne morem, na primer v glasbi, sem malodane nezmožen uživanja.
Racionalistična ali nemara analitična nagnjenost v meni se upira
temu, da bi bil prevzet in da pri tem ne bi vedel, zakaj in kaj me
je prevzelo."
Veličina poetike je v njeni transparentni resnici in čistosti, v
njenem skrivnostnem sijaju, v duhovnem. Resnično doživeti jo je
mogoče le v simetriji čutnega in razumskega, zavestnega in
podzavestnega. Nikakor pa je ni mogoče razumsko, do kraja pojasniti
ali razložiti. Pri takšnem početju in vnemi, da bi si namreč človek
poetiko racionalno razožil, se poetika prej ali slej prikrije in
uide, tako da namesto nje ostanejo le gole besede, rime, note ali
poteze s čopičem, morda še kak resničen ali izmišljen dogodek, gib
ali pogled ter prazna vera in neverjetno veliko učenih besed o tem
ostanku.
Če bi se dalo poetiko razumsko razložiti, čemu potem še poetika?
"Kam gremo?" je tretje vprašanje človekovega bistva, ali bolje
rečeno, njegove skrivnosti. Velikanski izziv celotnemu človeštvu.
To vprašanje je bilo zastavljeno že v času, ko je Bog izgnal ljudi
iz raja. V prvi Mojzesovi knjigi je zapisano: "Potem je rekel Gospod
Bog: Glej, človek je postal kakor eden izmed nas, ker pozna dobro in
hudo. Da zdaj le ne stegne svoje roke ter ne vzame tudi od drevesa
življenja, da bi jedel in živel vekomaj! Zato ga je odpravil Gospod
Bog iz edenskega vrta, da bi obdeloval zemljo, iz katere je bil
vzet. Ko je torej izgnal človeka, je postavil vzhodno od edenskega
vrta kerube in plamen bliskajočega se meča, da bi stražili pot k
drevesu življenja" (1 Mz 3,22-24).
Gospod Bog je že vedel, zakaj je treba zastražiti edenski vrt in
drevo življenja. Človek bo prej ali slej potrkal na ta vrata. Čas,
ki ga živi vesolje in z njim mi, je čas minljivosti, spreminjanja
in smrti. V večnosti ni časa, vsaj takšnega ne, kot ga zdaj poznamo
mi. V večnosti so stvari drugačne, zato je Gospod Bog dal zastražiti
edenski vrt.
Torej: kam gremo? Nazaj med zvezde gremo, v večnost, v eden!
Človeštvo in znanost igrata to igro, kjer je vse postavljeno na
kocko; tako usoda planeta kot človeka. V tej igri, če hočemo ali ne,
sodelujemo vsi. Kdor izstopi iz nje, bo izginil. Igra je smrtno
zaresna in se imenuje človeška pot. To je pot, ki jo hodimo in
ustvarjamo ali pa le stojimo na (ob) njej. Kakor kdo. Za mnoge od
nas je to Kristusova pot.
Prej ali slej se bosta znanost in tehnika srečali, če se že nista, z
usodo Razkolnikova, z zločinom, in nato z odkritjem vesti in
učlovečenja v kesanju. Tudi katoliška Cerkev se je svoj čas srečala
z njegovo usodo, čeprav Dostojevski takrat še ni živel. Ne samo v
znanosti, tudi v industriji umetnosti ni več prostora za milost,
zastonjsko ljubezen, človeško krhkost in nemoč ali za srčno dobroto
ljudi, ki so osrečili ali osrečujejo ta svet. Nedolžnost, zaupanje,
vera, dobrota, vest in tako dalje postajajo v sodobnem znanstveno
osvobojenem človeku njegova šibka, ranljiva točka. Napaka.
Velike sile so v zgodovini oblikovale svet in moralo. Danes je
Amerika tista, ki naj bi prevzela odgovornost za svet, vsaj za
tisti del, ki ga vodi znanost. Bo ta znanost kdaj razumela zločin
Razkoinikova in njegovo osvoboditev izpod lastne samopostavljene
vzvišene vloge moči, kjer je močnemu dovoljeno vse? Tudi zločin.
Vatikan je že leta 1992
opozoril, da je strahotno onesnaževanje okolja posledica moralne
krize, ta pa sad nen(a)ravne in omejene vizije, ki pomeni pravi
prezir do človeka.V veliki predstavi znanosti in tehnike so poeti in
misleci kaj malo usodni in pomembni, potisnjeni so na obrobje. Lahko
se sicer vključijo v to predstavo in "poznanstvenijo" svoje poetsko
izročilo v razumarski artefakt, ga po možnosti kibernetično
"posodobijo" ter se predajo vseobsegajoči znanstveni "resnici" in
"razvoju" ali pa se umaknejo v neko psihoanalitično samorazkrivanje,
na teren, kjer Sigmund Freud (ali kak njegov današnji somišljenik)
analizira bolj avtorjeve podzavestne travme, kot je to storil Freud
za Shakespearovega Hamleta. Ob spremljanju psihoanalitične
literature se namreč Freud pridružuje trditvi, da je šele
psihoanaliza, z zvajanjem snovi na ojdipsko temo, razrešila uganko
učinka te tragedije. "Poprej pa kakšna obilica različnih, med seboj
nezdružljivih poskusov razlage, kakšen izbor mnenj o junakovem
značaju in pesnikovem namenu. Je Shakespeare res terjal naše
sočustvovanje za nekega bolnika ali za nezadovoljnega manjvredneža
ali za nekega idealista, ki je še predober za realni svet? Potrebno
je torej s prikazanega v umetnišem delu najprej odkriti misel" in
vsebino. Torej je možno, da neko tako delo potrebuje razlago in da
šele po njeni dopolnitvi lahko izvemo, zakaj smo podlegli tako
mogočnemu vtisu. Vtis umetnine zato ne bo oslabel. "

Če je Freud verjel, da sta znanost in umetnost posredno ali
neposredno nastali zato, ker je bilo treba zadovoljiti človeške
osnovne instinkte, je Carl Jung spoznal začetek človeške simbolične
dejavnosti in nagnjenosti k določenim osnovnim likom, ki jih
podeduje sleherni človek in ki predstavljajo esenco večne modrosti.
S temi arhetipi je Jung vsaj malo povrnil vero v prepričanje, da se
človeška vprašanja: Od kod prihajamo? Kdo smo? in Kam gremo? ne
nanašajo zgolj na biološko razmnoževanje in preživetje. Rudolf
Arnheim občuti v doktrini arhetipov prav tašno razočaranje, kot če
se na primer ustvarjalna spoznanja Leonarda da Vincija ali Henrija
Moora zreducirajo na predstavo oziroma simbole pramatere ali boginje
zemlje in če potem pojasnjujemo dela teh umetnikov s freudovskimi
instinkti.
Mislim, da je prav, če prav na tem mestu opozorim na pomembno
razliko v dojemanju svetovne umetnosti v primerjavi med esejem
Rudolfa Arnheima: Picassova Guernica - geneza neke slike in Guernica - eseji o slikarstvu , politiki in vojni dr. Tomaža Brejca.
To misteriozno sliko, eno najpomembnejših slik 20. stoletja. sem
prvič videl v originalu, ko so jo razstavili v Madridu. Se pravi,
že potem, ko sem prebral obe študiji, ki sliko razlagata. Razlika v
interpretiranju te umetnine med obema avtorjema je tako nenavadna,
da se mi zdi za razumevanje mojega razmišljanja potrebno opozoriti
vsaj na nekaj dilem, ki izhajajo iz te razlike. (Temeljita analiza
te razlike daleč presega okvir zastavljenega dela, zato bodo moje
ugotovitve bolj kvantitativne kot kvalitativne narave.)
Izjemni deduktivni pristop dr. Tomaža Brejca je "v primeru Guernica"
z logiko slednika, tožilca in obrambe uspel predstaviti poroti
(bralcem) skoraj vse okoliščine in predvsem dejstva pri oblikovanju
te slike. Od prvega stavka, ki je tako lep, da ga bom zapisal v
celoti: "Sredi mesta, na vzpetini, ki se kot akropola dviguje v
njegovem središču, živi hrast ", do zaključka z mislijo, ki jo je
izrazil Roland Penrose: "Moč slike Guernica bo še rasla", avtor
skrbno sestavlja drobce in posamezne dele v celovito podobo.
Dr. Tomaž Brejc je o predmetu, o sliki Guernica, povedal oziroma
zapisal malodane vse. Njegovo delo je brez dvoma mojstrovina. Lahko
bi rekli "anatomska ura slike Guernice" dr. Brejca. Vendar slika v
tej Brejčevi mojstrovini ne zaživi. Ostane predmet.
Svet je Rashomon, resnico je mogoče videti tudi z drugega zornega
kota. Arnheim se je skoraj dvajset let prej (čeprav bi bilo logično
obratno) lotil slike iz popolnoma drugega spoznanja, iz spoznanja
"sledi drugega" in živosti slike-organizma Guernica.
Arnheim svojega eseja ne začne z usodo slike ali resnice o Guernici,
ampak se najprej vpraša, kdo pravzaprav človek je. Kdo ali kaj je
posamezna oseba? Koliko lahko vemo o njej, ali točneje, koliko vemo
o samem sebi? Koliko sploh dopustimo sebi in drugim, da nas
spoznajo? Koliko učinkujejo na to spoznanje Freudovi instinkti ali
Jungovi arhetipi, podedovani iz milijonletij navzočnosti na
planetu? Koliko sploh poznamo mehanizme ustvarjanja?
Na ta vprašanja Arnheim odgovarja z upanjem, da mu bo uspelo
prikazati, kako celo ob poznavanju umetnikovih najglobljih namenov
in spoznanj ne bo mogoče najti bistva te slike, saj slika ni
sporočilo o Picassu, ampak o stanju sveta.
Izvor umetnosti je v izvoru človeštva, zato tudi stanja sveta ni
mogoče zadržati v nekem pogubnem ali odrešujočem dejanju ali
dogodku, temveč v pretakanju zavestnega in podzavestnega. Recimo v
živosti slike Guernica. Arnheim slikovito opiše pretakanje
zavestnega in podzavestnega kakor isto reko, ki se pretaka del dneva
na svetlobi, drugi del pa v temini noči.
Osebno mislim, da je Picasso uspel prikazati to dnevno in nočno
pretakanje iste reke. Zgodovinsko bit. Zato Guernica ni le slika
smrti, marveč tudi ljubezni, tragike in transcendence. Picasso prav
dobro ve, da je smrt zelo osebna in da najbolj prizadene bližnje,
predvsem tiste, ki so umrlega ljubili. Najbolj tragična je smrt
ljubljene osebe. Še posebej, če smrt ni naravna, pač pa nasilna.
Slika ne govori o množični, inflatorni smrti (kako na nas učinkuje
danes, recimo, smrt milijonov vojakov in ljudi, pobitih na frontah
ali umorjenih po taboriščih, ali desettisočev naših sonarodnjakov,
zahrbtno pokončanih po vojni), ampak o osebni smrti vsakega
posameznika, o osebni tragiki vsakega preživelega, ki je izgubil
ljubljeno osebo, zato govori tudi o ljubezni. Picasso ni eden izmed
tistih "človekoljubov" , ki "ljubijo" človeštvo in ubijajo
posameznike, prav nasprotno, sočustvuje z vsakim posameznikom
osebno. Možno pa je tudi smrt bojevnika simbolično poistovetiti z
narodom, z Baski. Meni je ta možnost tuja.
Svetilka v sliki kot "božje oko" razsvetljuje prizorišče zločina, se
pravi, da ne bo nič pozabljenjega, ženska oseba kakor angel z neba
prižiga svečo v večen spomin na mrtvega. Zato ima slika v sebi tudi
transcendenčno.
Ko je Kahnweiler na prošnjo mnogih vprašal Picassa, kaj pomenita v
sliki konj in bik, je Picasso zelo jasno odgovoril: "Konj je konj,
bik pa je bik. Oba sta živali, ki ju lahko človek odere." Kdor pozna
konje in bike iz votlin v Lascauxu in Altamiri, egipčanske apise ali
bike s fresk v Knososu, bo vedel, da je Picasso z dvema stavkoma
povedal to, kar včasih cela knjiga ne more, namreč resnico o
evropski tradiciji in o nasilni prekinitvi te tradicije. Ta je v
izgubi poetike. Vendar krivca za to prekinitev ni hotel imenovati.
Vse v sliki je v skladu s tradicijo, pa kljub temu ni nič samoumevno
tradicionalnega. Tomaž Brejc zapiše: "Šele sedaj, spričo sprememb v
sodobni umetnosti, se začenjamo zavedati, kako globoko je Picasso
zasidran v tradiciji 19. stoletja."
Osebno poznam vsaj dve tradiciji 19. stoletja, ki še kako vplivata
na umetnost 20. stoletja. Marx je v svojih razmišljanjih videl odrešitev in osvoboditev človeka v popolni prekinitvi, top offu
s preteklostjo, ki človeka obremenjuje z religioznimi,
mišljenjskimi, vedenjskimi in drugimi travmami. Marx je verjel, da
bi bilo za tega novega človeka najbolje, če bi pozabil tudi materin
jezik, svojo rodovno ali narodno zavezanost in odvisnost, tradicijo
in začel znova na trdnih tleh, na planetu Zemlja, kjer je nebo
vreme, tisto malo dlje pa žareča ali mrtva materija.
Veliki mojster Rihard Jakopič je zapisal: "Kar se je rodilo iz
materializma, je vse puhlo in goljufivo, je od danes do jutri."
Iz materialistične tradicije 19. stoletja raste del revolucionarne
umetnosti 20. stoletja, imenovan tudi avantgarda. Od futuristov do z
dvema milijardama USA dolarjev podkrepljene ameriške likovne scene
po 2. svetovni vojni, ki je iz evropskih likovnih prizadevanj iz
začetka stoletja naredila inflacijo povojne "avantgarde", katero je
na koncu sprejela za svojo celo jugoslovanska partija, tako kot je
sprejela abstraktno umetnost, kokakolo in zabavno industrijo.
Veliki glasbeni poet Igor Stravinski je prepričan: "Revolucionarna
zagnanost ni nikoli povsem spontana. Obstajajo spretni ljudje, ki
zavestno delajo revolucijo. Umetnost pa je po svoji biti
konstruktivna. Revolucija pomeni vdor v ravnovesje in prelom z njim.
Kdor pravi revolucija, pravi začasen kaos. Umetnost pa je nasprotje
kaosa. Če se prepusti kaosu, je nemudoma ogrožena v svojih
stvaritvah, celo v svoji eksistenci."
Učinek Newtonovih zakonov in Descartove misli je kmalu dosegel svojo
kritično točko tudi v pojmovanju umetnosti. Hegel je že v dvajsetih
letih 19. stoletja močno podvomil v poslanstvo in resnico umetnosti.
Prepričan je bil, da je umetnost, takšna, kot je, mrtva. Umetnost je
postajala prazni akademizem. Pred osvobajajočega se človeka 19.
stoletja in umetnost se je postavila dilema smrti kot dilema
odrešenja in zveličanja v onostranstvu in dejavnega življenja in
čudeža življenja v svetu, ki je z razvijajočo se znanostjo in
tehniko dobil tudi v okviru celotnega človeškega spoznanja svoj
smisel. Zazdelo se je, kot da je skrivnost ki se imenuje človek -
vendarle dobila določnejše spoznavne oblike in smisel. Človek
najprej pripada tusvetnosti in tu so njegove naloge. Vsak
posameznik si jih prostovoljno naloži v skladu s svojimi
sposobnostmi, razumevanjem in dojemanjem stvarstva in svoje vloge v
njem, v skladu z razvitostjo svoje vesti, oddolžitve drugemu ali
rahlega navdiha božjega.
V resnici pa se je zgodilo najhujše, posamezniki so v svoje roke
vzeli usodo ljudi. Zgodovino so sproti izdelovali, tako za
sedanjost kot za preteklost in za prihodnost. Posledice so bile
katastrofalne, velik del človeštva jih je plačal celo z življenjem
ali pa vsaj z za človeka nevrednim bivanjem in poniževanjem v
totalitarnih sistemih oziroma v sistemih, ki človeka dobesedno
ožamejo, odrešijo lastne identitete. Individualizem je v sodobnem
svetu greh, na kar je opozoril že pesnik T. S. Eliot.
Skoraj v orwelovskem novoreku razlagajo umetnost za vse večne čase
in za sproti razni Norberti Lyntoni, za katere v sodobni umetnosti
ni več razlike med kritikom in umetnostnim zgodovinarjem. Še prej pa
to svojo trditev začinijo z mišljenjem, da se umetniki pač obračajo
po vetru javne pozornosti, in z enako lahkoto govorijo o
tradicionalnih vrednotah kot o utiranju novih poti; pri delu se
vsekakor ravnajo po obojem. Skratka, moderni likovnik ne razume
stvari, ki jih počne, počne jih stihijsko ali preračunljivo in je
vsekakor nezanesljiv. Šele kritik oziroma umetnostni zgodovinar je
tisti, ki izbere prave umetnike, tiste, ki jim je po čistem
naključju kaj uspelo, in "naredi" zgodovino.
Čeprav se teoretiki oziroma kritiki izogibajo trditvi o "razvoju"
umetnosti, to sami kar naprej "razvijajo" v refleksije razuma in v
razumarske pogruntavščine. Igračko, ki se ji reče umetnost, so vzeli
iz rok nestanovitnemu umetniku, ali bolje rečeno: poetu, jo začeli
celo sami izdelovati ali pa so si za to dejavnost pridobili nekaj slavoželjnih praktikov. V takšnih okoliščinah zvitost in
manipulacija izobraženca spodneseta in izključita intelektualno
poštenost ustvarjalca. Veliki intelekt je naravni dar in ne stvar
izobrazbe. Izobrazba ga lahko samo izpopolni. V vsaki umetnosti je v
temelju stvaritve prirojeni intelekt, povezan z duhovnim, in ne
obrt.
V drugih zvrsteh umetnosti se ta preboj filozofsko in poetsko
polpismenih strokovnjakov ni obnesel, razen morda v gledališču, kjer
nekateri režiserji "posodabljajo" velike mrtve poete, dopisujejo in
popravljajo njihove velike tekste in jih v skladu s svojim
nihilizmom dnevnopolitično spolitizirajo ali POP-kultivirajo.
Martin Heidegger je bil nad to in takšno zgodovinotvornostjo
takratnih generacij zgrožen. Mislil je, da je njegova generacija
prepričana, kako sodeluje pri zgodovini, da je celo preobremenjena z
zgodovino. Zgodovina se zanje imenuje nekaj, kar sploh ni zgodovina.
Ker naj bi vse prehajalo v zgodovino, bi morali - tako pravi
sedanjost - zopet doseči čez zgodovinsko. Ne zadostuje, da se je
današnja tu bit izgubila v sedanjosti psevdo zgodovine, ampak mora še
poslednji preostanek svoje časovnosti, tu biti, uporabiti za to, da
bi se povsem izmuznila času, tu biti. Na tej fanatični poti k
čez zgodovinskosti naj bi odkrili svetovni nazor. To je grozljivost,
ki tvori čas sedanjosti.
V umetnosti vladajo popolnoma iste tendence, nekateri znanstveniki
in kritiki, pri nas so, žal, v večini, ki v resnici ne čutijo niti
ne razumejo ne poetike ne mišljenjskih poetik mislecev (filozofov),
ustvarjajo logiko dokončnega ovrednotenja umetnosti in
čez zgodovinskost te umetnosti, ne. da bi sploh razumeli, kaj
počnejo. Pri tem pa posnemajo najbolj naduto mišljenje tistih
znanstvenikov, ki trdijo, da tistega, česar ne opazijo (vidijo),
sploh ni. S takšno logiko in mišljenjem pa si umetnik, ki razmišlja
in čuti tako racionalno kot duhovno vesolje, ne bo kaj dosti
pomagal. Toda te tendence imajo še druge bolj opazne posledice; ne
samo znanstvenik, tudi "spretni" kritiki in umetniki poskušajo
prelisičiti filozofe s "poetiko" , za katero pa se v resnici skriva
poznanstvenjeni pozitivizem in polpismena filozofija. Glavna
značilnost te vrste osebkov je zasebno manipuliranje z umetnostjo in
umetniki, ki se jim prepustijo na milost in nemilost.
Celo filozof je pred tem skoraj brez moči, takole razlaga Emmanuel
Levinas: " Četudi življenje predhodi filozofiji, četudi sodobna
filozofija, ki hoče biti antiintelektualistična, vztraja na tej
predhodnosti eksistence v razmerju do bistva, na predhodnosti
življenja v razmerju do intelegence, četudi Heidegger premislek biti
postavi kot hvaležnost in poslušnost, pa ustrežljivost moderne
filozofije do multiplicitete kulturnih pomenov in iger umetnosti
razbremeni Bit njene drugosti in predstavlja formo, s katero
filozofija rajši izbere čakanje kot delovanje, da bi tako ostala
indiferentna do Drugega in Drugih ter da bi tako zavrnila vsako
nepovratno gibanje. Varuje se vsake nepremišljene geste, kot da bi
morala starostna lucidnost popraviti vse mladostne smelosti.
Delovanje, vnaprej postavljeno v luč, ki bi ga morala voditi - to je
morda sama definicija filozofije."
Navdih in transparentnost božjega, (čisto) Drugega, zavedanja
nagnjenosti vesolja v smer duhovnosti, poetika, je edina slutnja in
skrivnost, ki bi lahko bila kriterij kritike o umetnosti. To pa že
je bistvena razlika med umetnikom, kritikom in umetnostnim
zgodovinarjem. Kritik mora biti prav tako poetsko navdahnjen kot
umetnik, imeti mora luč, vizijo ali slutnjo in (spo)znanje ter
intelektualno poštenost, medtem ko je umetnostni zgodovinar
strokovnjak za celotna zaključena obdobja, ki pa s pravim
razumevanjem zgodovine niso nikoli dokončno ovrednotena in
zaključena. Umetnost je smiselna samo v soodvisnosti vseh umetnin
vseh časov.
Vendar je rdeča nit konca umetnosti v zraku. Moderni duhovni
totalitarizem ne bo več dopustil kakega Solženicina in Havla ali
celo Wojtila. Marx in Lenin bosta še dolgo sivi eminenci
materializma, tudi v kapitalizmu. Kot primer navajam Frederica
Jamesona, ki misli, da sta kapitalizem in moderna doba obdobji, v
katerih se je z izginotjem svetega in duhovnega globoko skrita
materialnost vseh stvari končno mokra in drgetava dvignila k dnevni
luči; in jasno je, da je sama kultura ena tistih reči, katerih
fundamentalno materialnost zdaj ne le jasno vidimo, temveč ji tudi
ne moremo ubežati. To je tudi zgodovinska lekcija; ker je kultura
postala materialna, sedaj lahko razumemo, da je vselej bila
materialna ali materialistična, po svojih strukturah in funkcijah.
Postmodernizem naj bi zamenjal zastarele žanre in forme z mediji, ki
zdaj združujejo tri relativno različne značilnosti: pomen umetniške
oblike ali specifične forme, pomen specifične tehnologije,
organizirane okoli osrednjega aparata ali mašinerije, in končno
pomen družbene institucije.
Osebno verjamem, da ti ljudje razmišljajo "zgodovinsko". Vendar,
kakor kaže, zgodovinska lekcija enoumja ni dosegla tako
razmišljujočih ljudi. Definirati materijo kot zgolj materijo je
tudi za znanstvenike blasfemično početje. Če že drugega ne, je
materija brez energije popolnoma mrtva stvar. Toda razmišljanje teh
ljudi vodi v smer, ki se je v zgodovini vedno pokazala kot
dominantna in je označevala obdobje. Tako Egipt kot Velika Grčija
ali Rim, tako Benetke kot Holandija, Španija ali Anglija, vse te
dežele so v obdobjih svoje mogočnosti ustvarile velike kulture,
sedaj pa naj bi nastopil čas za obdobja velike kulture
anglosaksonskega znanstvenega sveta in njegove kulture, nove
moderne poznanstvenjene in tehnicistične epohe. Vendar to pot
zares, na planetarni ravni. V življenju in umetnosti pa je vedno
tako: ko spoznaš zakonitosti stvari ali dejanj, jih ne moreš več
ponoviti ali ponavljati oziroma prikazovati kot nove, kot novo
resnico. Umetniška resnica je enkratna in neponovljiva. V dvajsetih
letih so avantgardisti z izumljanjem novega poskušali najti
zakonitost resnice v umetnosti. V ameriški varianti, po 2. svetovni
vojni, pa so ta avantgardna prizadevanja ponavljali in variirali do
lastnega absurda. Na likovnem področju se ta inovativnost podaljšuje
z moderno računalniško tehnologijo, ki je mešanica fotografije,
filma, računalniških možnosti in estetike.
Demokratični zahodni svet, predvsem Amerika, so rešili krščansko in
evropsko civilizacijo pred barbarizmi totalitarnih sistemov, ki so
brez duhovne in osebnostne aristokracije, poskušali narediti nov
svet. Enega od piramidnih variant preteklosti, vendar to pot brez
Boga in duhovnih vrednot. Teh zaslug in žrtev, ki jih je prispevala
Amerika, ni mogoče spregledati, vendar prav tako ni mogoče sprejeti podenarjene in stehnizirane kulture Novega sveta brez rezerv in
temeljitega razmisleka.
Sodobni svet ni naklonjen iskanju resnice. Tehnika naj bi prekrila
ustvarjalnost, tako kot je na primer industrija prekrila manufakturo
v -19. stoletju. Tako se postopki resnice nadomeščajo z drugimi
izrazi. Industrija kulture prekriva umetnost. Beseda tehnika zabriše
besedo znanost. Seksualnost zabriše besedo ljubezen. Upravljanje
zabriše besedo politika. Alain Badiou misli, da je sistem: kultura
- tehnika - upravljanje - seksualnost, katerega velika prednost je,
da je homogen na trgu, in katerega vsi členi označujejo neko rubriko
trgovske prezentacije, moderno nominalno prekrit je sistema
umetnost - politika - znanost - ljubezen, ki tipološko definira
postopke resnice.
Današnji problem ni več iskanje ali najdenje, temveč sinteza
najvišjega duhovnega in znanstvenega spoznanja človeštva. Znanost
je v tej smeri naredila velikanski korak, omogočila je človeštvu, da
v istem času (seveda z današnjimi spoznanji) lahko občuduje in
primerja (ali pa samo opazuje) vse kulture in civilizacije, ki jih
je ustvaril človek. Zgodovina tako dobiva svoj pravi smisel, svojo
živost in svojo sled Drugega. Z mogočnimi teleskopi opazujejo
znanstveniki ta rob vesolja, z elektronskimi mikroskopi oni rob,
prav tako kot ljudje z notranjimi očmi v mišljenju, umetnosti,
ljubezni in veri dosegajo svoj rob duhovnega vesolja oziroma
človeškega spoznanja. Če se od krhkosti, duševne dobrote, vere,
nedolžnosti ali resnice obrnemo k poetiki, bomo videli, da trenutno
ni v nič ugodnenejšem položaju, kot so druge ogrožene vrste ali cela
področja na Planetu.
Zato je bil Heglov dvom v umetnost v času Beethovna in Goya izrazito
poznanstvenjeno dejanje, celo za takšnega misleca, kot je bil Hegel.
Tega se je sam zavedel in je to svojo tezo ublažil in izrazil
mnenje, da mora umetnost spreminjati obliko, če se hoče obdržati kot
umetnost. Dobro je vedel, da brez poetike tudi misel izgubi svoj
rahli pridih resnice, lepote in skrivnostnosti. S tem dejanjem in z
odkritji na področju znanosti in mišljenja se je sprožil plaz,
imenovan moderna umetnost, ki je danes dosegel rob, ali bolje
rečeno, razpotje (razrobje, razdobje) svojega obstajanja. Na eni
strani stoji vednost o vplivu Drugega na človeško delovanje in
dogajanje, porojena iz zgodovinskega spoznanja, da namreč ne zmaguje
vedno dobro, da Bog kaj malo pomaga človeku, razen morda v
posameznih primerih, ki so nepojasnjeni čudeži. Bog ne vodi usode
ljudi, ti so prepuščeni svoji osebni volji in odločitvam in seveda
razmeram. Uveljavlja pa se volja tistih, ki imajo moč in denar.
Denar je bog. Tragedije meščanskih in delavskih revolucij ter
razvrednotenje človečnosti in človeka v sodobnem svetu pa so vzeli
še tisto malo vere, da za vsem stoji Bog. Človek je prepuščen samemu
sebi in v tem je tudi njegova šibkost in veličina. Temu človeku, ki
hoče ali mora biti odgovoren samo sebi in svetnim zakonom družb, v
katerih živi, stojita ob boku sodobna znanost in tehnika, ki sta
razkrili pravo podobo vesolja. Tujega, sovražnega stvarstva, ki ima
svoj začetek in svoj konec. Dokončni konec vsega, kar počnemo,
delamo, mislimo ali verujemo. V takšni viziji smrti vesolja in
človeštva ima vrednost samo tisto življenje, tisti čudež, ki ga
živimo ali le preživljamo, kakor' kdo. Kljub temu pa vztrajamo na
svoji poti, v dobro prihodnjih generacij, ki bodo verjetno, vsaj
tako upam, gledale na naše sedanje travme in dileme s
prizanesljivostjo in z razumevanjem. Ta stran se nagiba v prid
novemu človeku. Ne bi pa bili pravični, če ne bi opozorili na
vzročnost pozitivnih in negativnih posledic znanstvenega in
tehnološkega razvoja, ki imajo, po mojem mišljenju, v svoji
celostnosti pozitivno usmerjenost.
Na drugi strani pa je krhko, grešno bitje, ki je ustvarilo ali vsaj
omogočilo današnjo civilizacijo in ki veruje v pot Jezusa Kristusa,
v njegovo učlovečenje in trpljenje. V njegovo vstajenje. Verniki se
obračamo k Bogu s svojimi prošnjami in molitvami in imamo v
učlovečenem Bogu vzor za svoje življenje in svojo pot. Rahli dotik
božjega je tista vodilna nit, ki človeka osrečuje, ga dela
ponižnega, vendar mogočnega, ki mu kaže pot tudi v temi. Toda ta
božji dotik si moramo zaslužiti s samoizgrajevanjem, z vero in
dozorevanjem v človeka, kajti le redki so obdarjeni s prirojeno
srčno dobroto in milostjo. Naša vera v neumrljivo dušo sega v sam
izvor učlovečenja. Mnogi znani in neznani bogovi so jo oznanjali
skoraj vso človeško zgodovino. Ta vera je soustvarila človeške
lastnosti, ki so za sedanje darwinistično preživetje, podenarjeno
bivanje in razmnoževanje kaj malo primerne.
Tudi kakega novega človeka ne potrebuje, ta ranljivi, grešni in
spokorni človek. On je tisti, ki ima v sebi toliko nasprotij, da
dosega večnost. Pa ne tiste omejene, ki jo odmerjajo znanstveniki in
tehniki. Ti dve možnosti, ki jih odkrivata razum in duša, pa sta
realni osnovi zaresne postmoderne umetnosti.
Še posebej zato, ker se prepletata tako v svojem delovanju kot tudi
med ljudmi, ki so povečini na takšen ali drugačen način religiozni,
tudi znanstveniki, in si tega z nobeno razumsko logiko ali
političnim prepričevanjem ne bodo pustili vzeti.
To tradicijo 19. stoletja izreka Igor Stravinski takole: "Brahms se
je rodil šestdeset let za Beethovnom. Razmik med obema je v vsakem
oziru velik, ne oblačita se enako, toda Brahms sledi Beethovnovi
tradiciji, ne da bi si pri tem sposojal kak kos oblačila, sposojanje
neke metode nima nič skupnega z ohranjanjem neke tradicije. Eno
metodo nadomeščamo z drugo: na tradicijo pa se navezujemo, da bi
naredili nekaj novega. Na ta način tradicija zagotavlja
kontinuiteto ustvarjalnega duha." Morda je pa prav na to mislil
Hegel.
Še neka druga tradicija izhaja iz 19. stoletja, to je tradicija, ki
razsvetljuje umetnost vseh časov. Posamezniki s svojimi poetikami in
vizijami človeka, planeta in stvarstva zagotavljajo pretok in pot
sveta oziroma človeštva. Ta pot ima mnogo slepih ulic in križišč in
jo lahko lahko le slutimo. Za mnoge je razsvetljena s notranjo
kozmično svetlobo, ki vodi v neprosojne globine človeške
neskončnosti in se imenuje Bog. Tako kulturni in zgodovinski
relativizem, materializem, pozitivizem in poznanstvenjeno"
izdelovanje in pojmovanje umetnosti, industrializacija umetnosti in
duha, postavljajo zid v kontinuiteto evropskega ustvarjalnega duha.
Akademizem ni samo fenomen 19. stoletja, ampak je trdno navzoč tudi
danes, enako kot v 19. stoletju, in poskuša poetiko ukrotiti v
prepoznavno in obladljivo. V estetiziranje. Ta zid je v slovenski
dejanskosti: realnost. Dr. Milček Komelj in dr. Taras Kermauner ta
zid presegata, za njiju sploh ne obstaja; tako vračata, vsaj v
slovenski prostor, upanje in vero v intelektualno poštenost na
področju umetnosti v prihajajočem 21. stoletju. |